Laureata con 110 e lode in ‘Arti Visive e Discipline dello Spettacolo’ presso l’ “Accademia di Belle Arti di Roma”. Attestato in ‘Pittura e Sperimentazione’ presso la “Scuola di Arti Ornamentali S. Giacomo di Roma”. Diploma di laurea in ‘Decorazione’ presso l’ “Accademia di Belle Arti di Frosinone”.

Autrice di performance teatrali e di installazioni concettuali. Ha partecipato a numerose mostre collettive e work shop di arte interattiva: "ArtTable", live painting presso il Blue Coffee ad Anagni (dicembre 2012). "FORME E COLORI D'AUTUNNO" presso lo Studio d’Arte Sant’Agata di Roma (ottobre 2012). “8° GIORNATA DEL CONTEMPORANEO” presso lo Studio d’Arte Sant’Agata di Roma (ottobre 2012). “La Via dei Fiori-Street Flower in Art” presso il centro storico di Anagni (settembre 2012). 3^ Rassegna di Pittura, Scultura, Poesia, Teatro, Canto, Musica “La Fenice (La metafora dell’Arte)” presso il Circolo Culturale Ricreativo ‘Hernica Saxa’ ad Anagni (giugno-luglio 2012). 31^ Ediz. della "Biennale di Arte Contemporanea di Alatri" presso il Chiostro di S. Francesco ad Alatri (aprile 2012). "Aria di Primavera" mostra collettiva presso la Galleria PentArt in Trastevere a Roma (marzo/aprile 2012). “Meeting Internazionale di Arti Visive” presso il 'Ripa Hotel' a Roma (novembre 2011). “B-Bistrot” evento artistico-musicale presso il 'Babel' a Roma (aprile 2011). "Fratelli d'Italia: uniti attraverso l'Arte", rassegna di arte contemporanea presso la galleria 'Il Trittico' a Roma (marzo 2011). “L'EMOZIONE DEL CIELO”, rassegna di arte contemporanea presso la 'Biblioteca Angelica' a Roma (marzo 2011). “L'EMOZIONE DEI COLORI”, rassegna di arte contemporanea presso il 'Teatro dei Dioscuri' a Roma (dicembre 2010). “ARTISTINMOSTRA” mostra collettiva di arte contemporanea presso la Galleria 'SpaziOfficina' a Roma (novembre 2010). XXX^ Edizione de “Il Pennello D'Oro” concorso di pittura estemporanea e Collettiva di Pittura, Scultura, Fotografia e Artigianato in Piano Vetrale - Orria (SA) (agosto 2010). “EROTIC COMICS CONTEST” rassegna di creatività indipendente per eventi unici e condivisi presso il ‘Circolo degli Artisti’ a Roma (giugno 2010). “2^ Mostra del Concorso Internazionale Città di New York” presso la Galleria 'Arte Città Amica' di Torino (febbraio/marzo 2010). “NUA New Unknow Artists: l’Arte Amorosa”, evento di arte totale per artisti emergenti presso il ‘Circolo degli Artisti’ a Roma (giugno 2009). “NUA New Unknow Artists: NecessitArte”, evento di arte totale per artisti emergenti presso il ‘Circolo degli Artisti’ a Roma (gennaio 2009). “NATALE AI QUATTRO CANTONI”, mostra collettiva presso la galleria d’arte ‘Il Bracolo’ a Roma (dicembre 2008). “CONTEMPOlevano ARTE”, Mostra d’Arte Contemporanea presso Piazza S. Maria di Corte e Torre del Castello ad Olevano Romano (settembre 2008). ‘Notte Bianca dell’ARTE a ROMA – FREAKY FRIDAY’ presso Atelier Laboratorio d’Arte Tibaldi a Roma (febbraio/marzo 2008). ‘Seconda Biennale della Pace Perugia-Assisi’ (ottobre 2007). Decima Edizione di ‘OTTOARTE’ presso il Lago di Canterno (luglio 2007). ‘BASTA ALLE ARMI’ presso la Biblioteca ‘Enzo Tortora’ a Roma (giugno 2007). ‘CARTA DEI DIRITTI-DIRITTI DI CARTA’ presso la Galleria ‘POLMONE PULSANTE’ (Centro Promozionale delle Arti e della Ricerca) a Roma (maggio 2007). ‘ARTE è DONNA’ presso il Mercato Romano Coperto di Ferentino (marzo 2006). Performance sul tema ‘LE NATIVITA’ (assieme agli artisti Gian Carlo Canepa e Alberto Spaziani) e performance multimediale/interattiva “KIMERA” di Claudio Sarandrea presso il Mercato Romano Coperto (centro storico) di Ferentino (dicembre 2005). V^ Edizione di ‘OTTOARTE’ mostra di installazioni artistiche presso ‘Villa Tani’ a Ferentino (agosto 2002). 1^ Edizione di Pittura Estemporanea di Villa S. Stefano (giugno 2001). ‘Alatri sotto le stelle’ presso il Chiostro della Chiesa di S. Francesco ad Alatri (agosto 1999). Mostra delle opere del ‘Quinto Concorso di Illustrazione per l'infanzia’ presso l'Auditorium San Nicolò nella Città di Chioggia (luglio 1999). Collettiva ‘Rassegna del Premio Internazionale Firenze-Europa 1997’ presso il Salone S.A.P. ex Convento del Carmine a Firenze (novembre 1997). IV Edizione dell' ‘Expo d'Arte di Alatri’, Alatri (agosto 1996).

Personali: “Fiera Internazionale delle Arti Contemporanee” Edizione Web su www.gigarte.com (primavera 2009 dal 21/03 al 21/06). ‘IronicOnirico’ presso il GLOSS wine bar a Roma (marzo 2009). ‘CROMO’ (insieme all’artista Andrea Filannino) presso la Galleria ‘POLMONE PULSANTE’ di Roma (maggio 2008). Personale presso ‘IL LOCALE’ a Roma (marzo 2000), recensita dal critico d’arte Luigi Tallarico. ‘Profili, frammenti, presenze’ presso la Galleria Comunale di FR. (ottobre/novembre 1997).‘Artaud : lo specchio che non riflette’ presso il Comune di Boville Ernica (dicembre 1996).

Ha partecipato al 'Premio ADRENALINA' (novembre 2012). Selezionata al 'Premio Effetto Arte' (gennaio 2012). Selezionata al Concorso 'MarteLive 2011' nella sezione Arti Visive. Selezionata al '1° Premio Internazionale di Pittura, Scultura e Grafica Città di New York' (gennaio 2010). Ha partecipato al 'PREMIO CELESTE' nella sezione Pittura (ottobre 2008). Ha realizzato scenografie per vari spettacoli teatrali di compagnie professionali, tra i quali 'La Tempesta' di Shakespeare, diretta da Giovanni Nardoni presso il Teatro Spazio Uno di Roma (giugno 2010); ‘Evidenza’, presentato dall'Ass. Culturale 'Enter' presso il Teatro Testaccio a Roma (dicembre 2003); ‘Fàsmate d'Ottobre’ (per Vladimir Majakovskij) presentato dalla Compagnia ‘Teatro dell'Appeso’ presso il teatro ‘La Camera Rossa’ di Alfio Petrini a Roma (maggio 1997); ‘Una Poesia farò di puro nulla’ presentato in prima assoluta ad Anagni dalla Compagnia ‘Teatro dell'Appeso’ nell'ambito della Seconda Edizione del ‘Festival del Teatro Medioevale e Rinascimentale’ (giugno 1995). Nel 1997 ha ricevuto la ‘Segnalazione d’Onore per la Grafica’ al ‘Premio Internazionale Firenze-Europa’. Nel 1995 premio ‘Coloriamo la città: Murales a Frosinone’, in onore del Maestro Carlo Ludovico Bragaglia. Pubblicata come artista nel Catalogo Internazionale 'Avanguardie Artistiche 2010' edito da 'Centro Diffusione Arte Palermo' (presentazione del volume a Bruxelles presso la galleria 'AmArt' nel giugno 2010); nel 2° Volume del Catalogo Internazionale ‘INTERNATIONAL ARCHIVE OF CONTEMPORARY ARTS 2009’ edito da Edizioni Artistiche Gigarte. Riproduzioni di alcune sue opere sono state pubblicate sul sito www.arsitalica.com (maggio/giugno/luglio 2000), sulla Rivista Italo-Americana di Arte e Cultura ‘IL PONTE ITALO-AMERICANO’ (maggio – agosto 2000) e sulla Rivista di Arte e Cultura ‘CULTURE’ di Roma (ottobre/novembre 2004).

ARTE SENSORIALE

La mia ricerca artistica si incentra sullo studio della 'materia' e della sua consistenza sensoriale. Ciò che di essa mi affascina, oltre alla magia che la connota nelle sue diverse forme, è il suo contenuto miscrocosmico, il suo muoversi pur apparendo stabile, il suo plasmarsi attraverso il tempo, il suo compenetrarsi nello spazio. La materia siamo noi corpi (e quindi materia viva) che (futuristicamente parlando) ci compenetriamo e fondiamo in ogni istante con la materia molecolare dello spazio. Questo processo avviene perennemente...e noi ogni giorno tendiamo a viverlo in maniera distratta. Ciò che mi interessa e che caratterizza il mio lavoro artistico è proprio il cercare di far soffermare i fruitori delle mie opere su quelli che sono gli aspetti sensoriali che il contatto con la materia trasmette e, quindi, sulle sensazioni emotive che ne scaturiscono. Le mie composizioni sono una continua ricerca e sperimentazione sulla materia in quanto oggetto e in quanto frammento di oggetto. Prediligo assemblare sul supporto (tela, legno, cartone, masonite, ecc.) oggetti di uso quotidiano, oggetti dismessi o elementi di oggetti rotti, usati, deteriorati: si tratta di un'operazione di decontestualizzazione quasi duchampiana, poiché vuole proprio invitare a riflettere sulla loro qualità, sulla loro identità materica e formale, che può diventare 'altro' da ciò che sono stati concepiti di essere. Voglio quindi far emergere l’essenzialità dell’oggetto, avulsa dalla funzione per la quale è stato progettato e dall'uso che noi meccanicamente ne facciamo. Si tratta di osservare l'oggetto o l'elemento materiale attraverso gli 'occhi di un bambino', di scoprirne cioè l'essenza spirituale, che deve connettersi con la nostra spiritualità. Solo così credo che potremo arrivare in fondo a noi stessi e riscoprire il contatto con la realtà, riappropriandoci della nostra essenzialità corporea ed emotiva.
Ovviamente i miei lavori sono interattivi, vanno osservati ma soprattutto toccati. La vista e il tatto sono i sensi che vengono maggiormente coinvolti nella fruizione: il primo attraverso il colore riceve un forte impatto emotivo, ma è soprattutto il tatto che permette un contatto diretto con l'opera. Entrambi poi si uniranno in questo percorso esplorativo che vuole condurre il fruitore a chiudere gli occhi e a concentrarsi infine sulle percezioni tattili e da queste penetrare dentro di sé, farsi avvolgere dalle sensazioni che riceve, ascoltare il 'suono' che appartiene alla materia di cui ogni oggetto è costituito. Questo processo di esplorazione deve arrivare ad un livello di profondità emotiva tale da portare il fruitore a sentirsi un tutt'uno con l'opera, la quale altro non è che materia su materia. In tal senso risulta essenziale la consistenza del colore, denso e puro nei miei lavori, dato con macchie corpose e passionali. L'intervento del colore è istintuale ma anche riflessivo ed onirico; la mia pennellata può essere vigorosa e può essere dolce e fluttuante ma è sempre amalgamata alla materia delle mie composizioni, che realizzo attraverso un ‘collage polimaterico’. Il colore diventa, quindi, una sorta di sottolineatura, è il segno che parla e dice forte e chiaro…“anch'io sono materia”! Il colore rappresenta per me anche l’immagine dei miei stati d’animo, dei miei pensieri, della mia visione della vita; la forza del colore sta nel suo mistero, nella sua essenzialità profonda, perché “dipingere è il mestiere di un cieco. Egli non dipinge ciò che vede ma ciò che pensa, cosa dice a se stesso su ciò che ha visto” (Pablo Picasso).
I nostri sensi ci permettono di percepire, di sentire, di provare sensazioni. Siano esse piacevoli o spiacevoli, le sensazioni parlano al nostro corpo, si connettono con l'interiorità e, quindi, ci trasmettono emozioni. Troppo spesso trascuriamo la forza dei sensi, la capacità che hanno di farci entrare in simbiosi con lo spazio, con la natura, con la realtà, e di farcela godere appieno con spirito autentico. I miei lavori sono un invito a riscoprire la sensorialità, a farne uno strumento per raggiungere l'appagamento interiore, quello dell'anima, e a viverlo con vera gioia.
Per questo è importante che le persone che interagiscono con le mie opere si soffermino sulla loro esplorazione senza fretta, ma assaporando il momento attimo per attimo, predisponendosi con il piacere e il desiderio di scoprire, di entrare nella dimensione dell’opera. In fondo si tratta di un momento giocoso, e, proprio per questo, estremamente significativo e vitale.
Vorrei che i miei lavori suscitassero emozioni stimolando i sensi, assopiti dal caos esistenziale, che arrivassero all'anima toccando l'immaginazione e la parte onirica, per risvegliare emozioni pure, vere. Emozioni che emanino vibrazioni e restituiscano il sapore della conoscenza autentica del nostro intimo, stimolando il potere di evocare, come dice Calvino, “immagini in ‘assenza’” e cioè la capacità “di mettere a fuoco visioni a occhi chiusi”, di far scaturire colori e forme dal profondo delle proprie emozioni, “di ‘pensare’ per immagini”.

Emilia Di Stefano

Pittura ad acrilico su composizioni realizzate con la tecnica del collage. Installazioni e ambientazioni con materiali poveri o di uso quotidiano.

Pubblicata come artista su:
Catalogo Internazionale 'Avanguardie Artistiche 2010' edito da 'Centro Diffusione Arte Palermo'.
II Volume del Catalogo Internazionale 'International Archive of Contemporary Arts 2009' edito da GigArte.
Rivista di Arte e Cultura ‘CULTURE’ di Roma (ottobre/novembre 2004).
Rivista Italo-Americana di Arte e Cultura ‘IL PONTE ITALO-AMERICANO’ (maggio – agosto 2000).

2010: Trofeo e Pergamena Città di New York ' 1° Premio Internazionale di Pittura, Scultura e Grafica Città di New York'.

2008: 8° posto del Concorso n° 7 della 'Top League/Division 2' di GigArte.

2008: 10° posto del Concorso n° 10 della 'Most Popular' di GigArte.

1997: ‘Segnalazione d'Onore’ per la Grafica nell'ambito della XV^ Edizione del ‘Premio Internazionale Firenze - Europa’(Firenze).

1996: Terzo Premio nell'ambito della I^ Edizione del ‘Concorso Estemporaneo di Pittura su T-SHIRT sul tema : Uno scorcio di Castro’ (Comune di Castro dei Volsci).

1995: Premio ‘Coloriamo la città: Murales a Frosinone’, in onore del Maestro Carlo Ludovico Bragaglia.