Informazioni
Italy
COLLETTIVE
Monocromie, assenza-essenza del colore
mostra collettiva internazionale di pittura,scultura,fotografia e digital art
Firenze: Galleria La Pergola Arte via La Pergola, 45 rosso
sab 31 gennaio 2009 - gio 12 febbraio 2009
A cura di Domenico Asmone
Grandi artisti nel panorama contemporaneo hanno studiato e realizzato memorabili opere basate sul monocromo quali ad esempio Burri che attraverso molteplici catrami, le muffe, i gobbi, i sacchi, i legni e i ferri, le plastiche trasparenti, i cellotex, i cretti, ha sviscerato in profondità e con imponenza creativa questo tema. Come non pensare a Schifano, con i suoi “monocromi” anni ‘60, precursore seppur nella sua vulcanica personalissima maniera di tanti filoni oggi ancora in voga nella contemporanea arte moderna. E poi di taglio più intimista, le nature morte di Morandi giocate su tenui fluttuazioni di ocra e grigio, le provocanti “attese” di Fontana con i suoi tagli, o ancora le “vegetazioni” o i “cactus” di Morlotti. Tanti e tanti esempi di monocromie, ognuna con la sua peculiare veridicità creativa, connotazione essenziale dei migliori capolavori dell’attuale arte contemporanea.
Caratteristica discriminante per la scelta delle opere per “Monocromie, assenza-essenza del colore” è la presenza di un colore predominante, o anche di un solo colore. Con questa nuova esposizione l’intento della direzione artistica della Galleria La Pergola Arte è quello di evidenziare e porre in rilievo la forza creativa che l’artista riesce ad esprimere anche in situazioni minimali, e rendere il giusto tributo al colore, che a volte travolge, a volte sussurra, altre imprigiona l’animo poetico in evocazioni spirituali di antico retaggio, ma sempre decide la compiutezza dell’opera a prescindere dalla tecnica e dalla rappresentazione formale figurativa o astratta. La selezione dei quattordici artisti presentati in questo catalogo, artisti emergenti provenienti da tutta Italia, vuole suscitare una riflessione su un tema tuttora vivo nella creatività e nella sensibilità dell’artista di oggi, portando in qualche caso a scoprire delle vere e proprie novità nell’eterogeneo panorama artistico contemporaneo.
Gli artisti: Cristina Anna Adani, Domenico Asmone, Lilly Brogi, Franco Cappelli, Giorgia Carraro, Angelo De Boni, Elisabetta Fontana, Daniele Leoni, Daniel Lifschitz, Salvatore Ligotti, Christiano Muntoni, Marina Profumo, Diego Salvadori, Marcello Toma.
mostra collettiva internazionale di pittura,scultura,fotografia e digital art
Firenze: Galleria La Pergola Arte via La Pergola, 45 rosso
sab 31 gennaio 2009 - gio 12 febbraio 2009
A cura di Domenico Asmone
Grandi artisti nel panorama contemporaneo hanno studiato e realizzato memorabili opere basate sul monocromo quali ad esempio Burri che attraverso molteplici catrami, le muffe, i gobbi, i sacchi, i legni e i ferri, le plastiche trasparenti, i cellotex, i cretti, ha sviscerato in profondità e con imponenza creativa questo tema. Come non pensare a Schifano, con i suoi “monocromi” anni ‘60, precursore seppur nella sua vulcanica personalissima maniera di tanti filoni oggi ancora in voga nella contemporanea arte moderna. E poi di taglio più intimista, le nature morte di Morandi giocate su tenui fluttuazioni di ocra e grigio, le provocanti “attese” di Fontana con i suoi tagli, o ancora le “vegetazioni” o i “cactus” di Morlotti. Tanti e tanti esempi di monocromie, ognuna con la sua peculiare veridicità creativa, connotazione essenziale dei migliori capolavori dell’attuale arte contemporanea.
Caratteristica discriminante per la scelta delle opere per “Monocromie, assenza-essenza del colore” è la presenza di un colore predominante, o anche di un solo colore. Con questa nuova esposizione l’intento della direzione artistica della Galleria La Pergola Arte è quello di evidenziare e porre in rilievo la forza creativa che l’artista riesce ad esprimere anche in situazioni minimali, e rendere il giusto tributo al colore, che a volte travolge, a volte sussurra, altre imprigiona l’animo poetico in evocazioni spirituali di antico retaggio, ma sempre decide la compiutezza dell’opera a prescindere dalla tecnica e dalla rappresentazione formale figurativa o astratta. La selezione dei quattordici artisti presentati in questo catalogo, artisti emergenti provenienti da tutta Italia, vuole suscitare una riflessione su un tema tuttora vivo nella creatività e nella sensibilità dell’artista di oggi, portando in qualche caso a scoprire delle vere e proprie novità nell’eterogeneo panorama artistico contemporaneo.
Gli artisti: Cristina Anna Adani, Domenico Asmone, Lilly Brogi, Franco Cappelli, Giorgia Carraro, Angelo De Boni, Elisabetta Fontana, Daniele Leoni, Daniel Lifschitz, Salvatore Ligotti, Christiano Muntoni, Marina Profumo, Diego Salvadori, Marcello Toma.
Mostra d’Arte Contemporanea
”ARTE & SOLIDARIETA'” 21 – 26 GIUGNO 2009
Per gli abitanti dell'Abruzzo colpiti dal terremoto un aiuto concreto e raccolta di fondi può arrivare anche attraverso la partecipazione alla Mostra Collettiva ”ARTE & SOLIDARIETA'” promossa dalle Associazioni SpaziOfficina ed Impegno per Roma con il contributo degli Artisti e di quanti vorranno partecipare all'iniziativa anche comprando le Opere esposte.
I proventi della partecipazione alla Mostra saranno devoluti alla Protezione Civile.
Le Mostre si svolgono nello Spazio su due livelli di 150 mq. nel Centro Storico di Roma in via dell'Arco di Parma,1, vicinissimo a via dei Coronari
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”ARTE & SOLIDARIETA'” 21 – 26 GIUGNO 2009
Per gli abitanti dell'Abruzzo colpiti dal terremoto un aiuto concreto e raccolta di fondi può arrivare anche attraverso la partecipazione alla Mostra Collettiva ”ARTE & SOLIDARIETA'” promossa dalle Associazioni SpaziOfficina ed Impegno per Roma con il contributo degli Artisti e di quanti vorranno partecipare all'iniziativa anche comprando le Opere esposte.
I proventi della partecipazione alla Mostra saranno devoluti alla Protezione Civile.
Le Mostre si svolgono nello Spazio su due livelli di 150 mq. nel Centro Storico di Roma in via dell'Arco di Parma,1, vicinissimo a via dei Coronari
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Mostra d'arte al Brancaleone
Inaugurazione sabato 11 ottobre 2008
A cura di Raffaella Aresu
espongono:
E. Calesini, L. Cultrera, F. Esposito, G. Leonardi, M. Toma
Inizio:
sabato 11 ottobre 2008 alle ore 23.00
Fine:
venerdì 24 ottobre 2008 alle ore 4.00
Luogo:
Brancaleone
Indirizzo:
via Levanna, 11
Città/Paese:
Rome, Italy
Tra pittura, fotografia e installazioni l’11 ottobre 2008 si inaugura CORION, una collettiva di giovani artisti emergenti. Tesa a proporre le differenti visioni nelle quali ogni singolo artista concepisce il proprio spazio “interiore” e lo ridimensiona nello spazio “esteriore” prettamente espressivo, tale esposizione prende il nome di Corion, dal greco Spazio.
A cominciare da ERIKA CALESINI, la cui presenza è legata alla preziosa collaborazione con l’Associazione Culturale Ferrara Pro Art che ringraziamo calorosamente. Erika Calesini utilizzando materiali di recupero crea delle pittosculture dove le biciclette formano un unico organismo che si nutre della tela e del colore, attraversando lo spazio pittorico e rendendolo “reale”.
I dipinti di LAURA CULTRERA sono ispirati agli Haiku, un genere di poesia dal tono semplice che trae la sua forza dalle suggestioni della natura e le sue stagioni. Questi quadri incarnano perfettamente l’ideale della citata poesia giapponese: immersi in un’atmosfera trasognante e senza tempo sono caratterizzati dalla purezza di una linea che delinea lo spazio con estrema semplicità.
FRANCESCO ESPOSITO invece, attraverso un abile uso della tecnica fotografica, illude l’occhio traendolo in una prospettiva di spazi dilatati e silenti. Un’illuminazione equilibrata e predisposta con cura partecipa alla resa qualitativa di fotografie che emergono per l’estrema chiarezza della composizione.
Dal mondo dei fumetti incontriamo GAETANO LEONARDI. I suoi coloratissimi e spigliati supereroi sono osservati con una punta di ironia e presentati con un competente linguaggio descrittivo in una visione quotidiana, come Wonder Woman contestualizzata in uno spazio “umano” inconsueto.
Infine, MARCELLO TOMA presenta ruote dentate, elementi meccanici e ingranaggi che trovano il giusto equilibrio tra un’attenta rappresentazione descrittiva e un’ armoniosa stesura del colore. Il movimento di tali meccanismi è teso verso l’infinito e inserito in uno spazio proprio, un universo a sé stante completamente autosufficiente.
Inaugurazione sabato 11 ottobre 2008
A cura di Raffaella Aresu
espongono:
E. Calesini, L. Cultrera, F. Esposito, G. Leonardi, M. Toma
Inizio:
sabato 11 ottobre 2008 alle ore 23.00
Fine:
venerdì 24 ottobre 2008 alle ore 4.00
Luogo:
Brancaleone
Indirizzo:
via Levanna, 11
Città/Paese:
Rome, Italy
Tra pittura, fotografia e installazioni l’11 ottobre 2008 si inaugura CORION, una collettiva di giovani artisti emergenti. Tesa a proporre le differenti visioni nelle quali ogni singolo artista concepisce il proprio spazio “interiore” e lo ridimensiona nello spazio “esteriore” prettamente espressivo, tale esposizione prende il nome di Corion, dal greco Spazio.
A cominciare da ERIKA CALESINI, la cui presenza è legata alla preziosa collaborazione con l’Associazione Culturale Ferrara Pro Art che ringraziamo calorosamente. Erika Calesini utilizzando materiali di recupero crea delle pittosculture dove le biciclette formano un unico organismo che si nutre della tela e del colore, attraversando lo spazio pittorico e rendendolo “reale”.
I dipinti di LAURA CULTRERA sono ispirati agli Haiku, un genere di poesia dal tono semplice che trae la sua forza dalle suggestioni della natura e le sue stagioni. Questi quadri incarnano perfettamente l’ideale della citata poesia giapponese: immersi in un’atmosfera trasognante e senza tempo sono caratterizzati dalla purezza di una linea che delinea lo spazio con estrema semplicità.
FRANCESCO ESPOSITO invece, attraverso un abile uso della tecnica fotografica, illude l’occhio traendolo in una prospettiva di spazi dilatati e silenti. Un’illuminazione equilibrata e predisposta con cura partecipa alla resa qualitativa di fotografie che emergono per l’estrema chiarezza della composizione.
Dal mondo dei fumetti incontriamo GAETANO LEONARDI. I suoi coloratissimi e spigliati supereroi sono osservati con una punta di ironia e presentati con un competente linguaggio descrittivo in una visione quotidiana, come Wonder Woman contestualizzata in uno spazio “umano” inconsueto.
Infine, MARCELLO TOMA presenta ruote dentate, elementi meccanici e ingranaggi che trovano il giusto equilibrio tra un’attenta rappresentazione descrittiva e un’ armoniosa stesura del colore. Il movimento di tali meccanismi è teso verso l’infinito e inserito in uno spazio proprio, un universo a sé stante completamente autosufficiente.
