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5 Elementi 5 / legno . fuoco . terra . metallo . acqua

Tue, 30 Apr 2013 10:53:48 +0200

Scritta 30 Aprile 2013 alle 10:53 Armonie e contrasti della natura visti attraverso lArte e il Feng shui 5 Elementi 5 legno . fuoco . terra . metallo . acquaArmonie e contrasti della natura visti attraverso lArte e il Feng ShuiLa mostra collettiva presentata presso il complesso dellEx Cartiera Latina di via Appia Antica debuttera sabato 11 maggio 2013 con un nuovo allestimento presso 04m Odaka per mostrArti in via S. Maria in Monticelli 66 Roma Uno spazio contenitore di idee e di arte nella contemporaneita dei suoi artisti che si mostrano in un contesto differente nella fusione tra le discipline dello Yoga e la passione per larte. Tra yoga e arte Dalle idee ai fatti dagli ideali al suggestivo piacere di vederli prender vita.La pittura puo essere una forma di yoga: lo yoga che propone una creazione in quello spazio di arte senza confine che si apre al colore e si espande dal colore allunione.Scheda tecnicaTitolo della manifestazione: 5 Elementi 5 / legno . fuoco . terra . metallo . acqua Armonie e contrasti della natura visti attraverso lArte e il Feng shui A cura di: Antonietta CampilongoConcept: Luigi Straffi Genere: Arte contemporanea e cultura orientale Progetto e organizzazione: Associazione Neworld ecologia e sociale NWart Fengshuiroma school Ufficio Stampa: NWart Periodo esposizione: dal 11 al 30 maggio 2013 Sede: o4m Odaka per mostrArti Indirizzo: via S. Maria in Monticelli 66 RomaVernissage: sabato 11 maggio ore 18.00Orari di apertura al pubblico: lunedi . mercoledi . giovedi ore 14.30 17.00 martedi . venerdi ore 11.00 17.00 sabato 14.00 19.30 domenica chiusoIngresso mostra: liberoProgramma sabato 11 maggio:Ore 18.00 Apertura mostra Ore 18.30 Breve esposizione teorica sul Feng shui di Luigi Straffi e Pasquale Fonte docenti della Fengshuiroma architectureamp;design SchoolOre 19.00 Demetra Prosa Poetica di Antonella Catini Lucente Ore 19.30 Performance di Yoga Artisti:Rosella Barretta Rossana Bartolozzi Mariagrazia Borhy Antonietta Campilongo Cristina Castellani Antonella Catini Federica Cecchi Andrea Ciampini Elena Colusso Davidbart (Davide Preti) Sara De Nardis Francesco Fai Elvi Maccari Sante Muro Lucia Nicolai Sabrina Pantacchini Adalgisa Santucci Claudia Scalera Angela Scappaticci Antonella Spano Andrea Sterpa Paolo Vignini.Performance: Il moto come onde che si inseguonodegli istruttori dellaccademia di Yoga OdakaRuggero RuggeriPaola BonucciPetra SzerdahelyiGaia Del VecchioAver speso molto tempo a contatto con loceano mi ha datolispirazione per creare una forma di Yoga liquida dove fosseroracchiusi tutti questi aspetti dove i concetti basilari si fondano sufluidita adattabilita trasformazione e potenza al contempo.Basato sulle dinamiche del moto degli oceani e dei ritmi corporei aiquali ci connettono il fluire della pratica dello OYC ci offre lasensazione di fonderci con il nostro corpo fino ad assumere unaforma liquida. Nel far questo sperimentiamo un senso di liberta elabilita di trasformare ogni vincolo e limite per scoprire nuoveforme in noi stessi.Roberto Milletti Info: www.nwart.it www.neworldproject.it www.fengshuiroma.comwww.mostrarti.it www. odaka.itanto.camp@fastwebnet.itTel. 339 4394399 393 32982665 Elementi 5legno . fuoco . terra . metallo . acquaArmonie e contrasti della natura visti attraverso lArte e il Feng ShuiLinizio che non ha mai avuto inizio e mai avra fine Sin dallinizio della civilta umana si e sentito il bisogno di arrivare a conoscere il profondo mistero della vita e di svelarne le leggi che la governano. La religione la filosofia e la scienza hanno indagato in ogni direzione e dato risposte (apparentemente) diverse nel tentativo di scoprire soprattutto la scintilla dellorigine.Diverso e stato anche latteggiamento tra Occidente e Oriente: razionalizzante estroverso ed antropocentrico il primo; introverso metafisico e naturalistico il secondo. Tra le interpretazioni della realta ultima tra le vie di conoscenza che astraggono dallidea di un Assoluto creatore vi e il Taoismo che si sviluppo in Cina alcuni millenni fa. Nella sua visione il Tao la realta con tutti i suoi fenomeni e trasformazione ciclica senza soluzione di continuita esistenza di cio che accade senza sforzo in quellistante e in quello spazio. Pensano i taosti: che senso ha interrogarsi concettualmente sullorigine e sulle cause quando ogni cosa fluisce spontaneamente?Il Tao agisce con il Chi (il soffio vitale); Il Chi con le polarita Yin e Yang; Yin e Yang producono i cinque movimenti: Legno Fuoco Terra Metallo e Acqua.Qui sinscrive larte (o scienza?) del Feng shui tramandata dei Maestri antichi la conoscenza dellalternanza delle forze dellequilibrio e del disequilibrio e dei modi per creare larmonia.Feng shui (vento e acqua)WuJi e il vuoto che tutto contiene calma assoluta senza spazio e senza tempo e lindistinto il nonmanifesto assenza di dualismo. Quando in Wuji un dinamismo accade ecco avvenire la separazione: due poli Yin e Yang; di loro la natura ci mostra le prove evidenti: il positivo e il negativo la notte e il giorno linverno e lestate il freddo e il caldo denso e leggero il concavo e il convesso e cosi via per tutte le categorie di opposti. Nessuna qualita formale e loro attribuita ma solo trasformazione in aspetti mutevoli della stessa realta. Yin e Yang armonizzandosi dinamicamente nel Tai Chi il simbolo dinamico sono presenti uno nellaltro e questa e la loro interdipendenza luno non potrebbe esistere senza laltro. Il Chi e la forza che scorre in tutto luniverso e che tutto sostanzia lo yin e lo yang i due opposti in cui essa si alterna; i cinque movimenti (elementi) sono le qualita delle forze con le quali si mostrano le fasi.Il Legno si espande crea il Fuoco e depaupera la Terra; Il Fuoco ascende produce la Terra fonde il Metallo; La Terra compatta genera il Metallo esaurisce lAcqua; Il Metallo concentra alimenta lAcqua taglia il Legno; Acqua discende nutre il Legno annienta Fuoco. I cinque elementi danno vita a le diecimila manifestazioni ovvero tutto cio che esiste appare alla nostra coscienza e chiamiamo realta.Luigi Straffi

openArtmarket

Wed, 17 Apr 2013 18:34:23 +0200

Scritta 17 Aprile 2013 alle 18:34 Larte contemporanea tra promozione culturale e mercato Torna a Roma un nuovo appuntamento OpenARTmarketUn modo diverso di promuovere larte contemporaneaLesposizionemercato alla Fonderia delle Arti Via Assisi 31 RomaDal 20 aprile al 20 maggio 2013 a cura di Antonietta CampilongoComunicato stampaRoma aprile 2013 In seguito al grande successo delle precedenti edizioni si inaugura sabato 20 aprile un nuovo appuntamento lottavo di OpenARTmarket a cura di Antonietta Campilongo fino al 20 maggio 2013 presso la Fonderia delle Arti in via Assisi 31 a Roma. Unesposizionemercato in cui lopera e lartista rispettivamente prodotto e produttore darte escono dalla logica delleccezionalita e del collezionismo dlite per diventare un mezzo di comunicazione sociale ed estetico a costi accessibile a tutti. Si proporranno infatti opere darte (pittura scultura installazione fotografia arte digitale design) in una fascia di prezzo che va da 49 a 999 euro.Dare allarte la capacita di aprire nuovi spazi di dialogo e far si che larte contemporanea sia sempre meno un discorso per pochi con meno timore reverenziale e piu voglia di partecipazione: e questa e la mission di OpenARTmarket. Di fronte alla prospettiva di cambiamenti in cui si intrecciano nuove forme di committenza e un collezionismo in grado di esercitare la sua influenza sul sistema dellarte a livello globale diventa ancora piu importante e piu stimolante per gli artisti riuscire a raggiungere nuovi spettatori.Lartistar arrivato alla notorieta e al successo esaltato e supervalutato nei circuiti internazionali del grande collezionismo costituisce unambizione difficilmente raggiungibile per un pubblico di estimatori di limitate capacita economiche. Dallaltra parte lartista emergente che vive di/in ambiti alternativi e marginalizzato avendo poca visibilita. Esiste poi un mercato di arte di riproduzione e replica unaltra delle realtasurrogato a cui attinge un considerevole pubblico che ambisce ad avere arte in casa attraverso copie di quadri divenuti famosi o puramente decorativi. Si tratta evidentemente di un potenziale mercato che se reindirizzato potrebbe recepire e rivitalizzare il lavoro degli artisti emergenti riconoscendo loro un ruolo ed un valore di produzione creativo.La finalita di OpenARTmarket e dunque quella di creare un luogo dove stabilire un contatto diretto tra lartista emergente ed il pubblico che si affaccia allarte contemporanea; un luogo dove guardare discutere scegliere di comperare delle opere darte contemporanee a costi praticabili. Questi sono proprio i due punti qualificanti delliniziativa: riconoscere allartista la sua dignita e qualita di creatore darte retribuito per il suo lavoro e funzione sociale e consentire ad un pubblico di utenti interessati allarte contemporanea la possibilita di acquisire opere di autentico valore artistico.Lidea di OpenARTmarket nasce dallesperienza e dalla passione di Antonietta Campilongo architetto e curatrice di eventi che da anni e attiva nel settore organizzativo dellarte contemporanea in Italia e allestero. Insieme a lei a dar vita a questo progetto troviamo partner di consolidata competenza nellarea dellartmarketing.Una sezione speciale denominata Arte del riciclo avra lo scopo di promuovere un nuovo modo di pensare i nostri stili di vita consumistici. Attraverso la valorizzazione degli scarti come oggetti utili a vivere unesperienza creativa ed educativa che rispetta lambiente si conferira nuova vita a materiali che altrimenti verrebbero buttati via perch apparentemente senza valore. Lesposizione ha il preciso intento di sensibilizzare alle criticita ecologiche sostenendo ogni percorso utile ad investire risorse ed energie nei processi di riutilizzo degli oggetti e dei materiali dismessi. Partner per lArte del riciclo sara NWart sezione dellAssociazione NEWORLD da sempre presente nel panorama artistico con la finalita di seguire le problematiche sociali ed ecologiche del nostro tempo.Scheda tecnicaTitolo della manifestazione: VIII edizione OpenARTmarket Larte contemporanea tra promozione culturale e mercato Opere da 49 a 999 uroConcept a cura di: Antonietta CampilongoOrganizzazione: NWartGenere: arte contemporaneaSede: Fonderia delle Arti Via Assisi 31 00181 RomaPeriodo esposizione: 20 aprile 20 maggio 2013Vernissage: sabato 20 aprile 2013 ore 18.00Orario di apertura mostra : lunedivenerdi ore 10.0019.00 sabato ore 10.0016.00Ingresso: tessera 2 euro Artisti in mostra: Maria Letizia Avato Roberta Barbieri Alessia Barrocu Marco Bettio Mariagrazia Borhy Antonietta Campilongo Stefania Casadei Flavio Casciotti Cristina Castellani Antonella Catini Cristina Chiappinelli Federica Cecchi Davidbart (Davide Preti) Silvano Debernardi Alessandro Guarino Luciano Lombardi Lucia Nicolai onda bianca Giada Paparella Mauro Romano Adalgisa Santucci Claudia Scalera Antonella Spano Ticonzero Anna Rita Valenzi. Special guest: Mostra fotografica di Luigi Scuderi La fotografia e la mia poesiaInfo: www.openartmarket.it www.fonderiadellearti.com www.nwart.itanto.camp@fastwebnet.it Tel. 339 4394399 06 7842112

Territori interiori

Wed, 17 Apr 2013 18:31:09 +0200

Scritta 17 Aprile 2013 alle 18:31 Personale di Antonella Catini Comunicato StampaRoma aprile 2013Si inaugura martedi 23 aprile alle ore 17.30 presso la Caffetteria del Chiostro del Bramante la mostra personale di Antonella Catini a cura di Antonietta Campilongo. Territori interiori e il titolo della rassegna. Il percorso espositivo si presenta accompagnato dal testo critico di Ida Mitrano. Scheda tecnicaTitolo: Territori interiori Personale di Antonella CatiniA cura di Antonietta CampilongoArtista: Antonella CatiniOrganizzazione: NWartPresentazione: Ida MitranoPeriodo: dal 23 aprile al 19 maggio 2013Vernissage: martedi 23 aprile 2013 ore 17.00 Sede: Caffetteria del Chiostro del Bramante via Arco della Pace 5 RomaInfo: email: anto.camp@fastwebnet.it T. 339 4394399 06/68809035www.nwart.itwww. chiostrodelbramante.itwww.antonellacatini.com Territori interioriNella stesura del pigmento cromatico denso e grumoso Antonella Catini cerca di dare consistenza tangibile allinterazione psicofisica con il reale. Stratificando e scarnificando la materia lartista libera le proprie pulsioni e da concretezza e forma al proprio io piu profondo. E dunque la soggettivita a offrire la chiave di lettura della sua opera portando alla coscienza la molteplicita di senso dellesperienza. Il gesto pittorico di Antonella Catini segno e al tempo stesso colore consente lemersione dei contenuti entro una forma che esprime essenzialmente la relazione con linput esterno in termini del sentire interiore mai raffigurato come puro dato oggettivo. Attraverso la sedimentazione degli stati psichici la realta lo spazio visivo e quello emozionale divengono palpabili. E lopera artistica luogo dincontro dei vissuti. Strato dopo strato dunque la materia pittorica acquisisce uno spessore e una consistenza che lasciano sempre intravedere tracce di una memoria di un sentire spesso di un dolore. Le creazioni che ne derivano manifestano un particolare equilibrio formale e compositivo e contemporaneamente un forte dinamismo teso alla continua ricerca di assonanze e dissonanze.La materia cromatica stesa con la spatola strumento che rende immediata lidentificazione con la potenza del gesto come veicolo di forte energia interiore consente allartista di gettare sulla tela i fermenti della propria vitalita di agire distinto di entrare liberamente in contatto con quella superficie per poi riordinare quella stessa materia organizzare il proprio gesto in una struttura che si presta ad infinite variazioni formali. Per questa ragione limpatto visivo ed emotivo che immediatamente connota le tele dellartista non aggredisce ma cattura lattenzione. In qualche modo risuona dentro. E nellapparente caoticita del magma cromatico nella tensione dei segni si avverte la ricerca di una misura come ricerca del proprio s e nel contempo come necessita di tradurre in linguaggio quanto emerge autonomamente. In tal senso Antonella Catini si muove in rapporto ai propri contenuti interni senza mai perdere di vista il rapporto con laltro da s. Scandaglio interiore e nel contempo atto comunicativo il gesto dellartista esprime i dinamismi inconsci ma anche lapertura al dialogo. Non e un caso che il colore cosi vibrante di energia non esploda sulla superficie n si limiti a dare luogo ad accadimenti accidentali della materia. E cosi il segno che non cede ad un impulso incontrollato n si avventura nel territorio dellimprovvisazione senza cautele ma risponde invece ad unesigenza autentica di rigore. Un rigore non concettuale ma che nasce dalla ricerca del proprio oggetto interno.

La fotografia e la mia poesia

Wed, 17 Apr 2013 18:28:51 +0200

Scritta 17 Aprile 2013 alle 18:28 Mostra fotografica di Luigi Scuderi Comunicato StampaRoma aprile 2013In occasione dellinaugurazione della 8a edizione della rassegna OpenartmarketlAssociazione NWart presenta lo special guest dedicato alla fotografia di Luigi Scuderi. Scheda tecnicaTitolo: La fotografia e la mia poesia Mostra fotografica di Luigi ScuderiA cura di Antonietta CampilongoArtista: Luigi ScuderiOrganizzazione: NWartPeriodo: dal 20 aprile al 20 maggio 2013Vernissage: Sabato 20 aprile 2013 ore 18.00 (Cocktail)Orario di apertura mostra : lunedivenerdi ore 10.0019.00 sabato ore 10.0016.00Ingresso: tessera 2 euro Sede: Fonderia delle ArtiVia Assisi 31 RomaInfo: email: anto.camp@fastwebnet.it T. 339 4394399 06 7842112www.nwart.itwww.luigiscuderi.itwww.openartmarket.itwww.fonderiadelleart.comLa fotografia e la mia poesia PARLACI DI TE E DELLA TUA PASSIONE PER LA FOTOGRAFIALa fotografia e per me un fuoco che brucia dentro capace di tenermi sveglio la notte di non farmi sentire la fatica quando mi porto treppiedi e luci su in cima ad una montagna e di tenermi in una stato di perenne attivazione mentale ed emotiva.Attraverso la fotografia cerco di esprimere la poesia che percepisco nel mondo che mi circonda che si annidi in un riflesso dentro una pozzanghera in unombra fugace un muro scrostato dagli anni lo sguardo impaurito di un bambino o quello sognante di una ragazza. Il mio e un approccio emotivo: apparentemente i generi fotografici che sviluppo possono sembrare molto eterogenei tra loro: spazio facilmente tra ritratto fotografia urbana street photography beauty e moda senza tralasciare il paesaggio. Ma cio che unisce le fotografie che scatto e sempre la ricerca di unemozione unidea un nesso un attimo. Quelle volte in cui percepisco di essere riuscito nellintento quando sento di aver colto qualcosa di assoluto lemozione e veramente forte. Nel mio timbro stilistico sono presenti delle caratteristiche ricorrenti quasi delle ossessioni: lattrazione per i riflessi il fascino delle ombre la giustapposizione di elementi contrastanti ed il ricorso al fuoco selettivo.Amo inoltre raccontare e trovo davvero appassionante la fotografia concettuale. Riuscire a comunicare un concetto tramite una sola fotografia e una sfida ardua e quando ci si riesce lappagamento e totale. E un modo differente di fotografare rispetto a quando esco solitario a caccia di emozioni da catturare. In questo caso parto da quello che vorrei esprimere. E cerco di realizzarlo tramite la fotografia. Pensando prima a come il concetto possa essere reso in modo piu semplice e diretto. La progettazione dello scatto e la parte piu bella e creativa.(...)(Testo tratto dallintervista pubblicata su Fotografare di aprile 2013)

5 Elementi 5 / legno . fuoco . terra . metallo . acqua

Wed, 27 Mar 2013 19:01:39 +0100

Scritta 27 Marzo 2013 alle 19:01 Armonie e contrasti della natura attraverso lArte e il Feng Shui 5 Elementi 5 legno . fuoco . terra . metallo . acquaArmonie e contrasti della natura visti attraverso lArte e il Feng ShuiSi inaugura sabato 6 aprile un evento interdisciplinare che ha per tema i 5 elementi energetici del Feng shui visti attraverso lottica di una disquisizione teorica e di uninterpretazione artistica. Levento si articola in una Conferenza di una giornata tenuta da Luigi Straffi e Pasquale Fonte della Fengshuiroma architectureamp;design school ed una mostra di arti visive ad essa collegata curata da Antonietta Campilongo della durata di otto giorni. Mostra e Conferenza si terranno presso gli spazi dellExCartiera Latina nel parco Regionale dellAppia Antica (Via Appia antica 42 Roma). Scheda tecnicaTitolo della manifestazione: 5 Elementi 5 / legno . fuoco . terra . metallo . acqua Armonie e contrasti della natura attraverso lArte e il Feng Shui Concept: Luigi Straffi e Antonietta Campilongo Con il Patrocinio di:Regione Lazio Parco Regionale Appia AnticaMunicipio Roma XIGenere: Arte contemporanea e cultura orientale Progetto e organizzazione: Associazione Neworld ecologia e sociale NWart Fengshuiroma school Ufficio Stampa: NWart Periodo esposizione: dal 6 al 13 aprile 2013 Sede: Ex cartiera Latina Sala Appia Parco Regionale dellAppia Antica Indirizzo: via Appia Antica 42 RomaConferenza: sabato 6 aprile ore 11.00 16.00 Sala conferenzeVernissage mostra: sabato 6 aprile ore 16.30 19.30Orari di apertura della mostra al pubblico: sabato 6 aprile ore 11.00 19.30 domenica 7 aprile ore 11.00 18.00 da lunedi 8 a sabato 13 aprile ore 15.30 19.00 Ingresso conferenza: e necessaria la prenotazione tramite email per limite posti: neworld@fastwebnet.it oppure sms: 3381615420Ingresso mostra: liberoProgramma sabato 6 aprile:Ore 11.00 Conferenza I 5 elementi del Feng Shui a cura di Luigi Straffi e Pasquale Fonte e della Fengshui architectureamp;design schoolOre 16.30 apertura mostraOre 17.00 Performance di Armando Moreschi quot;Omaggio a Bruno Contenottequot; ovvero quot;I colori del fuocoquot; Ore 17.00 / 19.00 Performance di Angela Scappaticci Elementando Ore 17.30 Demetra Prosa Poetica di Antonella Catini LucenteOre 18.00 Performance degli artisti amp; innocenti la squadrarchitettonica degli spettatori protagonistiArtisti:Artisti Innocenti Rosella Barretta Rossana Bartolozzi Mariagrazia Borhy Viviana Boscardin Antonietta Campilongo Cristina Castellani Antonella Catini Antonella Catini Lucente Federica Cecchi Andrea Ciampini Elena Colusso Davidbart (Davide Preti) Sara De Nardis Massimiliano Doria Francesco Fai Daniela Foschi Elettra La Marca Elvi Maccari Sante Muro Lucia Nicolai William Pacifici Sabrina Pantacchini Eugenio Ratta Patrizia Ricchiuti amp; Claudia Rivelli Adalgisa Santucci Stefania Scala Claudia Scalera Angela Scappaticci Antonella Spano Andrea Sterpa.Info: www.nwart.itwww.neworldproject.itwww.fengshuiroma.comanto.camp@fastwebnet.itTel. 339 4394399 prenotazioni conferenza: neworld@fastwebnet.it5 Elementi 5legno . fuoco . terra . metallo . acquaArmonie e contrasti della natura attraverso lArte e il Feng ShuiLinizio che non ha mai avuto inizio e mai avra fine Sin dallinizio della civilta umana si e sentito il bisogno di arrivare a conoscere il profondo mistero della vita e di svelarne le leggi che la governano. La religione la filosofia e la scienza hanno indagato in ogni direzione e dato risposte (apparentemente) diverse nel tentativo di scoprire soprattutto la scintilla dellorigine.Diverso e stato anche latteggiamento tra Occidente e Oriente: razionalizzante estroverso ed antropocentrico il primo; introverso metafisico e naturalistico il secondo. Tra le interpretazioni della realta ultima tra le vie di conoscenza che astraggono dallidea di un Assoluto creatore vi e il Taoismo che si sviluppo in Cina alcuni millenni fa. Nella sua visione il Tao la realta con tutti i suoi fenomeni e trasformazione ciclica senza soluzione di continuita esistenza di cio che accade senza sforzo in quellistante e in quello spazio. Pensano i taosti: che senso ha interrogarsi concettualmente sullorigine e sulle cause quando ogni cosa fluisce spontaneamente?Il Tao agisce con il Chi (il soffio vitale); Il Chi con le polarita Yin e Yang; Yin e Yang producono i cinque movimenti: Legno Fuoco Terra Metallo e Acqua.Qui sinscrive larte (o scienza?) del Feng shui tramandata dei Maestri antichi la conoscenza dellalternanza delle forze dellequilibrio e del disequilibrio e dei modi per creare larmonia.Feng shui (vento e acqua)WuJi e il vuoto che tutto contiene calma assoluta senza spazio e senza tempo e lindistinto il nonmanifesto assenza di dualismo. Quando in Wuji un dinamismo accade ecco avvenire la separazione: due poli Yin e Yang; di loro la natura ci mostra le prove evidenti: il positivo e il negativo la notte e il giorno linverno e lestate il freddo e il caldo denso e leggero il concavo e il convesso e cosi via per tutte le categorie di opposti. Nessuna qualita formale e loro attribuita ma solo trasformazione in aspetti mutevoli della stessa realta. Yin e Yang armonizzandosi dinamicamente nel Tai Chi il simbolo dinamico sono presenti uno nellaltro e questa e la loro interdipendenza luno non potrebbe esistere senza laltro. Il Chi e la forza che scorre in tutto luniverso e che tutto sostanzia lo yin e lo yang i due opposti in cui essa si alterna; i cinque movimenti (elementi) sono le qualita delle forze con le quali si mostrano le fasi.Il Legno si espande crea il Fuoco e depaupera la Terra; Il Fuoco ascende produce la Terra fonde il Metallo; La Terra compatta genera il Metallo esaurisce lAcqua; Il Metallo concentra alimenta lAcqua taglia il Legno; Acqua discende nutre il Legno annienta Fuoco. I cinque elementi danno vita a le diecimila manifestazioni ovvero tutto cio che esiste appare alla nostra coscienza e chiamiamo realta.Luigi Straffi

Nuvola Creativa

Tue, 19 Feb 2013 14:57:18 +0100

Scritta 19 Febbraio 2013 alle 14:57 In occasione dellinaugurazione della 7a edizione della mostra Openartmarket lAssociazione Neworld presenta il nuovo progetto di promozione e sostegno per lArte Contemporanea Nuvola CreativaNe parlano con gli Artisti e con Adriano Labbucci candidato di SEL alla Regione Lazio con ZingarettiLuigi Straffi presidente dellAssociazione NeworldAntonietta Campilongo . curatore Giulio Francesco Farachi critico e storico dellArteCarissimi Creativiin questi tempi di siccita culturale in cui larte non e ritenuta produttiva per leconomia ed il PIL e dove lultima delle priorita e sostenerla stiamo iniziando una danza che propizi una pioggia benefica. Si sta addensando nellaria una Nuvola creativa un progetto dellassociazione Neworld per sostenere il lavoro degli artisti e promuovere la conoscenza della pluralita delle nuove tendenze nel territorio. Ci siamo domandati dopo anni di organizzazione e cura di mostre manifestazioni finalizzate anche a temi sociali ed ecologisti in che modo ancora piu incisivo fosse possibile sviluppare i nostri e i vostri progetti artistici i mezzi per comunicarli e renderli visibili; dove e come trovare luoghi fisici di incubazione aggregazione rappresentazione e documentazione dellarte contemporanea. Dopo aver ragionato diverso tempo su queste problematiche senza arrivare a trovare soluzioni e mezzi che fossero realmente praticabili proprio sul punto di rinunciare ad andare avanti ci e balenata unimmagine (soffice) a dare anima ed energia allidea: una nuvola. Labbiamo vista cosi come sono le nuvole fatte di tante gocce addensate che viaggiano insieme). Per di piu questa nuvola e una nuvola creativa perch la pioggia che porta con s bagna la terra e fa crescere qualcosa di bello che nutre ed e utile allintera collettivita. Luigi Straffi e Antonietta CampilongoAssociazione Neworld Scheda tecnicaTitolo: Nuvola CreativaConcept : Luigi Straffi Antonietta CampilongoOrganizzazione: NWartQuando: Sabato 16 febbraio 2013 ore 16.30 (Cocktail)Sede: SalaTeatro della Fonderia delle ArtiVia Assisi 31 RomaInterverranno:Adriano LabbucciCandidato di SEL alla Regione Lazio con ZingarettiLuigi StraffiPresidente dellAssociazione NeworldAntonietta CampilongoCuratore Giulio Francesco FarachiCritico e storico dellArtePerformance:brevissima NUOVOLA NERA sul pubblico danzantea r t i s t i i n n o c e n t icon la stella solista Donato SimoneInfo: Associazione Neworld email: neworld@fastwebnet.it anto.camp@fastwebnet.it T. 339 4394399 338 1615420www.neworldproject.itwww.nwart.itwww.openartmarket.it

VI edizione OpenARTmarket

Thu, 22 Nov 2012 09:03:01 +0100

Scritta 22 Novembre 2012 alle 09:03 Larte contemporanea tra promozione culturale e mercato Opere da 49 a 999 uro Torna a Roma OpenARTmarket un modo nuovo di promuovere larte contemporaneaLesposizionemercato alla Fonderia delle Arti dal 1 dicembre 2012 al 15 gennaio 2013Comunicato stampaIn seguito al grande successo delle precedenti edizioni si inaugura sabato 1 dicembre 2012 il sesto appuntamento di OpenARTmarket a cura di Antonietta Campilongo fino al 15 gennaio 2013 presso la Fonderia delle Arti in via Assisi 31 a Roma. Unesposizionemercato in cui lopera e lartista rispettivamente prodotto e produttore darte escono dalla logica delleccezionalita e del collezionismo dlite per diventare un mezzo di comunicazione sociale ed estetico a costi accessibile a tutti. Si proporranno infatti opere darte (pittura scultura installazione fotografia arte digitale design) in una fascia di prezzo che va da 49 a 999 euro.Dare allarte la capacita di aprire nuovi spazi di dialogo e far si che larte contemporanea sia sempre meno un discorso per pochi con meno timore reverenziale e piu voglia di partecipazione: e questa e la mission di OpenARTmarket. Di fronte alla prospettiva di cambiamenti in cui si intrecciano nuove forme di committenza e un collezionismo in grado di esercitare la sua influenza sul sistema dellarte a livello globale diventa ancora piu importante e piu stimolante per gli artisti riuscire a raggiungere nuovi spettatori.Lartistar arrivato alla notorieta e al successo esaltato e supervalutato nei circuiti internazionali del grande collezionismo costituisce unambizione difficilmente raggiungibile per un pubblico di estimatori di limitate capacita economiche. Dallaltra parte lartista emergente che vive di/in ambiti alternativi e marginalizzato avendo poca visibilita. Esiste poi un mercato di arte di riproduzione e replica unaltra delle realtasurrogato a cui attinge un considerevole pubblico che ambisce ad avere arte in casa attraverso copie di quadri divenuti famosi o puramente decorativi. Si tratta evidentemente di un potenziale mercato che se reindirizzato potrebbe recepire e rivitalizzare il lavoro degli artisti emergenti riconoscendo loro un ruolo ed un valore di produzione creativo.La finalita di OpenARTmarket e dunque quella di creare un luogo dove stabilire un contatto diretto tra lartista emergente ed il pubblico che si affaccia allarte contemporanea; un luogo dove guardare discutere scegliere di comperare delle opere darte contemporanee a costi praticabili. Questi sono proprio i due punti qualificanti delliniziativa: riconoscere allartista la sua dignita e qualita di creatore darte retribuito per il suo lavoro e funzione sociale e consentire ad un pubblico di utenti interessati allarte contemporanea la possibilita di acquisire opere di autentico valore artistico.Lidea di OpenARTmarket nasce dallesperienza e dalla passione di Antonietta Campilongo architetto e curatrice di eventi che da anni e attiva nel settore organizzativo dellarte contemporanea in Italia e allestero. Insieme a lei a dar vita a questo progetto troviamo partner di consolidata competenza nellarea dellartmarketing.Una sezione speciale denominata Arte del riciclo avra lo scopo di promuovere un nuovo modo di pensare i nostri stili di vita consumistici. Attraverso la valorizzazione degli scarti come oggetti utili a vivere unesperienza creativa ed educativa che rispetta lambiente si conferira nuova vita a materiali che altrimenti verrebbero buttati via perch apparentemente senza valore. Lesposizione ha il preciso intento di sensibilizzare alle criticita ecologiche sostenendo ogni percorso utile ad investire risorse ed energie nei processi di riutilizzo degli oggetti e dei materiali dismessi. Partner per lArte del riciclo sara NWart sezione dellAssociazione NEWORLD da sempre presente nel panorama artistico con la finalita di seguire le problematiche sociali ed ecologiche del nostro tempo.Scheda tecnicaTitolo della manifestazione: VI edizione OpenARTmarket Larte contemporanea tra promozione culturale e mercato Opere da 49 a 999 uroConcept a cura di: Antonietta CampilongoOrganizzazione: NWartGenere: arte contemporaneaSede: Fonderia delle Arti Via Assisi 31 00181 RomaPeriodo esposizione: 1 dicembre 2012 15 gennaio 2013Vernissage: sabato 1 dicembre 2012 ore 18.00Orario di apertura: lunedivenerdi ore 10.0019.00 sabato ore 10.0016.00Ingresso: tessera 2 euro Artisti in mostra: Rosella Barretta Marco Bettio Agnese Bruno Antonietta Campilongo Adriana Cappelli Flavio Casciotti Cristina Castellani Antonella Catini Franco Ceci Federica Cecchi Daniela dElia GerlaHandmade by Francesca Gerlini Luciano Lombardi Mari Macan Maria Carla Mancinelli Alessandra Mare Lucia Nicolai Claudia Rivelli Antonella Spano.Ufficio stampa: Francesco Mastrorizzi tel. 347.8947872 email: francescomas@email.itInfo: www.openartmarket.it www.fonderiadellearti.com www.nwart.itanto.camp@fastwebnet.it Tel. 339 4394399 06 7842112

OpenARTmarket

Mon, 24 Sep 2012 10:57:25 +0200

Scritta 24 Settembre 2012 alle 10:57 Presentazione catalogo Comunicato stampa Titolo della manifestazione: Presentazione catalogo e mostra openARtmarketA cura di Antonietta CampilongoGenere: Arte contemporanea Concept a cura di Antonietta Campilongo Testo in catalogo Nino PiacentiniCatalogo edito da Gangemi Editore Organizzazione Ufficio Stampa NWart Periodo: dal 4 al 6 ottobre 2012 Sede: Sala convegni e mostre Gangemi Editore S.p.AIndirizzo: Via Giulia 142 Citta: 00186 RomaVernissage: giovedi 4 ottobre 2012 ore 17.30 Intervengono:Francesco Giulio FarachiGianni PiacentiniLuigi StraffiArtisti in catalogo:Artisti Innocenti Stefano Azzena Rosella Barretta Marco Bettio Elisa Braconi Agnese Bruno Nello Bruno Antonietta Campilongo Adriana Cappelli Flavio Casciotti Cristina Castellani Antonella Catini Enrico Cuccioli Massimiliano Doria Ecocentriche (Annarita Mameli Violetta Canitano) Daniela Foschi Luciano Lombardi MaquillageArt (Beppe Ligorio) Davide Mastrullo d1 Alessandra Mare Sante Muro Lucia Nicolai Eugenio Ratta Patrizia Ricchiuti Claudia Rivelli Angela Scappaticci Antonella SpanoInfo: www.openartmarket.itwww.gangemieditore.comwww.nwart.itanto.camp@fastwebnet.itTel. 339 4394399 06.6872774 GIUSTA e PARI di Nino PiacentiniSi vorrebbe capire se larte attiene davvero al sublime per cui sublimemente vada non solo trattata ma anche pagata senza affatto tener conto di cifre (almeno dei decimali). I vedenti o insomma gli spettatori appassionati darte a tratti abbagliati da tale sole estetico da non poter essere distratti dai numeri i quali non potrebbero nella loro limitatezza mai collimare con lopra (anche perch forse le cifre non le competerebbero neanche) i vedenti si diceva potrebbero desiderare larte ed ottenerla ad ogni costo come dei veri Cardinal Borghese disposti a tutto. Col mercato si pretende (riuscendovi) di unire limpalpabilita con la vile materia lo spirito con il denaro. Dove il sublime dellarte si muove sulle ruote del commercio essendo questultimo non proprio leggiadro ma fumante a quanto pare. Lalchimia di unire lo spirito e gli spiccioli pochi o tanti che siano e un segreto da iniziati.Si dira pero che anche larte e fatta di materie e fasi putrescenti di setacciamenti e disseccamenti. Che lartista contemporaneo ci suda su. Che il raggelamento delle cose darte avviene lontano dalle fucine degli Artisti Vulcani riuscendo a stemperare e smorzare quegli spasmi ribollenti solo i mercati dove si prospettano scambi fruttuosi e vendite audaci.Al confronto un controllo parsimonioso della produzione artistica a misura di un mercato pensato con gestione a scala umana sembra troppo buonista o ingenuo. Fa tanto preraffaellita E forse e cosi: il bene e semplice e sembra banale se e vero che siamo attratti maggiormente dalla furbizia dalle complicazioni e dallosceno.Gli eccelsi artisti (tranne qualche GonzalezTorres per dire) non possono rapportarsi a questioni meramente economiche ma ben le controllano per averle previste nella loro attivita. Moralita Etica ed Utopia si spendono e in genere valgono per loggetto dipinto mentre non sembrano appieno necessarie nei contratti negli scambi di merci e nella relazione con gli altri cioe nei rapporti umani (Ovvia gli artisti possono essere cinici). Meschini gli artisti che cedono il proprio lavoro e che ne sanno il destino. O invece no: essi apprezzano che il percorso di ogni loro opera compiuta possa essere lungo e aperto mentre auspicano che quello della pecunia verso di loro sia breve e diretto (se lo augurano in silenzio). Da artisti si aliena per un tot lopera disposta in bella vista come potrebbero ugualmente stare delle altre affinch essa sia scelta o meglio adottata da un visitatore di mostre un apprezzatore specifico che confronti i lavori presenti e ne prediliga uno lo salvi. Questo e il modo per dar valore al ruolo dello spettatore al suo spirito critico alla sua possibilita di confrontare e di portar via (se lo puo lontano e per sempre) loggetto del desiderio quellopera viva che non smette di irradiare raggi ammalianti.In questo contesto e cosi interviene a modificare le consuetudini openARTmarket che sembra idealmente stampigliare sul retro dei lavori il marchio dappartenenza ad un circuito sensibile e critico un circuito di coscienza e di rapporti rifondati (non nostalgici) come si riscontrano sporadicamente. Se non fosse che la crisi globale spinge ad affondare il passo avanti con cautela (dove la vecchia spavalderia desploratore di pioniere di cercatore doro?) non arrischiandosi febbrilmente verso il futuro. Oggi essere guardinghi si impone. La misura se non colma deve essere almeno precisa anzi GIUSTA. Si provi per curiosita di verifica ma senza intento ironico ad applicare gli articoli della Costituzione Italiana alle arti perch in essa anche loro sono espresse e contenute. La condizione che attiene allArtistico risultera di inusitata fierezza e vera sostanza. Condizione che raramente si riscontra nei fatti delle arti o che forse e troppo oneroso aspettarsi da chiunque. Scavando ci si trova purtroppo dentro la buca pericolosamente. Sempre che non si sappia lavorare con la dovuta accortezza. Dunque col titolo del presente progetto espositivo si vuol Aprire l'arte al mercato un mercato (anche) minimo misurato addomesticato. Diverso dal mostro incontrollabile di cui non si dominano (si ignorano o si rifiutano) le strategie e il sistema.openARTmarket e un titolo che funge da auspicio reiterato. In tempi tanto avversi un auspicio di resistenza intento di inalterata professione di professionalita che tiene in conto la nostra pochezza e volonta di coscienza. Coscienza di chi si avventura a cercare in tempi globali una possibilita di coesistenza con linavvicinabile gigante salvaguardando incolumita e salute. In prospettiva di una tangibilita di un vero contatto di una misura che vogliono far avvicinare due individui: lartista con lestimatore in un primo incontro tra PARI.

quinta edizione OpenaArtMarket

Mon, 24 Sep 2012 10:54:12 +0200

Scritta 24 Settembre 2012 alle 10:54 Larte contemporanea tra promozione culturale e mercato Comunicato stampaTitolo della manifestazione: Quinta edizione openARTmarket Larte contemporanea tra promozione culturale e mercato Opere da 49 a 999 uroConcept a cura di Antonietta Campilongo Catalogo edito da Gangemi EditoreTesto di Nino PiacentiniGenere: Arte contemporanea Organizzazione Ufficio Stampa: nwart Presentazione catalogo giovedi 4 ottobre presso sede Gangemi Editore via Giulia 142 RomaPeriodo esposizione: dal 13 ottobre al 13 novembre 2012 Sede: Fonderia delle ArtiIndirizzo: Via Assisi 31 Citta: 00181 RomaOrario di apertura dal lunedi al venerdi 10.00 19.00 sabato 10.00 16.00Ingresso: tessera 2 euro Vernissage: sabato 13 ottobre 2012 ore 18.00 Performance: Artisti InnocentiCONCERTO PER TAMBURIAl concerto di quadri il pubblico suonaTamburo Petra Arndt Tamburo Vincenzo De Luca Tamburo Daniela De Paulis Tamburo Giovanni LauricellaTamburo Branco Ottavi Anelli Tamburo Rita Mandolini Tamburo Carlo MassaccesiTamburo Andrea Montesi Tamburo Armando MoreschiTamburo Nino Piacentini Tamburo Tamburo Francesca Saracino Tamburo Lea Walter.Artisti:Stefano Azzena Rosella Barretta Marco Bettio Elisa Braconi Agnese Bruno Nello Bruno Antonietta Campilongo Adriana Cappelli Flavio Casciotti Cristina Castellani Antonella Catini Massimiliano Doria Ecocentriche (Annarita Mameli Violetta Canitano) Daniela Foschi MaquillageArt (Beppe Ligorio) Luciano Lombardi Davide Mastrullo d1 Alessandra Mare Lucia Nicolai Claudia Rivelli Angela Scappaticci Antonella Spano.Info: www.openartmarket.itwww.fonderiadellearti.comwww.nwart.itwww.campilongo.itanto.camp@fastwebnet.it Tel. 339 4394399 06 7842112 GIUSTA e PARI di Nino PiacentiniSi vorrebbe capire se larte attiene davvero al sublime per cui sublimemente vada non solo trattata ma anche pagata senza affatto tener conto di cifre (almeno dei decimali). I vedenti o insomma gli spettatori appassionati darte a tratti abbagliati da tale sole estetico da non poter essere distratti dai numeri i quali non potrebbero nella loro limitatezza mai collimare con lopra (anche perch forse le cifre non le competerebbero neanche) i vedenti si diceva potrebbero desiderare larte ed ottenerla ad ogni costo come dei veri Cardinal Borghese disposti a tutto. Col mercato si pretende (riuscendovi) di unire limpalpabilita con la vile materia lo spirito con il denaro. Dove il sublime dellarte si muove sulle ruote del commercio essendo questultimo non proprio leggiadro ma fumante a quanto pare. Lalchimia di unire lo spirito e gli spiccioli pochi o tanti che siano e un segreto da iniziati.Si dira pero che anche larte e fatta di materie e fasi putrescenti di setacciamenti e disseccamenti. Che lartista contemporaneo ci suda su. Che il raggelamento delle cose darte avviene lontano dalle fucine degli Artisti Vulcani riuscendo a stemperare e smorzare quegli spasmi ribollenti solo i mercati dove si prospettano scambi fruttuosi e vendite audaci.Al confronto un controllo parsimonioso della produzione artistica a misura di un mercato pensato con gestione a scala umana sembra troppo buonista o ingenuo. Fa tanto preraffaellita E forse e cosi: il bene e semplice e sembra banale se e vero che siamo attratti maggiormente dalla furbizia dalle complicazioni e dallosceno.Gli eccelsi artisti (tranne qualche GonzalezTorres per dire) non possono rapportarsi a questioni meramente economiche ma ben le controllano per averle previste nella loro attivita. Moralita Etica ed Utopia si spendono e in genere valgono per loggetto dipinto mentre non sembrano appieno necessarie nei contratti negli scambi di merci e nella relazione con gli altri cioe nei rapporti umani (Ovvia gli artisti possono essere cinici). Meschini gli artisti che cedono il proprio lavoro e che ne sanno il destino. O invece no: essi apprezzano che il percorso di ogni loro opera compiuta possa essere lungo e aperto mentre auspicano che quello della pecunia verso di loro sia breve e diretto (se lo augurano in silenzio). Da artisti si aliena per un tot lopera disposta in bella vista come potrebbero ugualmente stare delle altre affinch essa sia scelta o meglio adottata da un visitatore di mostre un apprezzatore specifico che confronti i lavori presenti e ne prediliga uno lo salvi. Questo e il modo per dar valore al ruolo dello spettatore al suo spirito critico alla sua possibilita di confrontare e di portar via (se lo puo lontano e per sempre) loggetto del desiderio quellopera viva che non smette di irradiare raggi ammalianti.In questo contesto e cosi interviene a modificare le consuetudini OPEN ART MARKET che sembra idealmente stampigliare sul retro dei lavori il marchio dappartenenza ad un circuito sensibile e critico un circuito di coscienza e di rapporti rifondati (non nostalgici) come si riscontrano sporadicamente. Se non fosse che la crisi globale spinge ad affondare il passo avanti con cautela (dove la vecchia spavalderia desploratore di pioniere di cercatore doro?) non arrischiandosi febbrilmente verso il futuro. Oggi essere guardinghi si impone. La misura se non colma deve essere almeno precisa anzi GIUSTA. Si provi per curiosita di verifica ma senza intento ironico ad applicare gli articoli della Costituzione Italiana alle arti perch in essa anche loro sono espresse e contenute. La condizione che attiene allArtistico risultera di inusitata fierezza e vera sostanza. Condizione che raramente si riscontra nei fatti delle arti o che forse e troppo oneroso aspettarsi da chiunque. Scavando ci si trova purtroppo dentro la buca pericolosamente. Sempre che non si sappia lavorare con la dovuta accortezza. Dunque col titolo del presente progetto espositivo si vuol Aprire l'arte al mercato un mercato (anche) minimo misurato addomesticato. Diverso dal mostro incontrollabile di cui non si dominano (si ignorano o si rifiutano) le strategie e il sistema.OPEN ART MARKET e un titolo che funge da auspicio reiterato. In tempi tanto avversi un auspicio di resistenza intento di inalterata professione di professionalita che tiene in conto la nostra pochezza e volonta di coscienza. Coscienza di chi si avventura a cercare in tempi globali una possibilita di coesistenza con linavvicinabile gigante salvaguardando incolumita e salute. In prospettiva di una tangibilita di un vero contatto di una misura che vogliono far avvicinare due individui: lartista con lestimatore in un primo incontro tra PARI.

openARTmarket quarta edizione

Sat, 26 May 2012 00:00:00 +0200

Scritta 26 Maggio 2012 alle 00:00 In seguito al grande successo delle precedenti edizioni si inaugura sabato 26 maggio c.m. fino al 26 giugno il quarto appuntamento di openARTmarket presso spazio MostrArti rione Regola a Roma Unesposizione mercato permanente per lincontro di estimatori ed artisti emergenti. A cura di Antonietta CampilongoTitolo della manifestazione: Quarta edizione openARTmarket Larte contemporanea tra promozione culturale e mercato Opere da 49 a 999 uroConcept a cura di Antonietta Campilongo Genere: Arte contemporanea Organizzazione Ufficio Stampa: nwart Periodo: dal 26 maggio 2012 al 26 giugno 2012 Sede: Mostrarti Indirizzo: Via Santa Maria in Monticelli 66 Citta: 00186 RomaVernissage: sabato 26 maggio 2012 ore 18.00 Orario di apertura dal lunedi al sabato 15.30 19.30 Ingresso: liberoArtisti:Mauro Benedetti Agnese Bruno Antonietta Campilongo Adriana Cappelli Antonella Catini Patrizia Di Poce Massimiliano Doria Ecocentriche Annarita Mameli

openArtmarket Larte contemporanea tra promozione culturale e mercato

Mon, 14 May 2012 18:34:46 +0200

Scritta 14 Maggio 2012 alle 18:34 MOSTRA COLLETTIVA In seguito al grande successo delle precedenti edizioni si inaugura sabato 26 maggio c.m. fino al 26 giugno il quarto appuntamento di openARTmarket presso spazio MostrArti rione Regola a Roma Unesposizione mercato permanente per lincontro di estimatori ed artisti emergenti. A cura di Antonietta CampilongoTitolo della manifestazione: Quarta edizione openARTmarket Larte contemporanea tra promozione culturale e mercato Opere da 49 a 999 uroConcept a cura di Antonietta Campilongo Genere: Arte contemporanea Organizzazione Ufficio Stampa: nwart Periodo: dal 26 maggio 2012 al 26 giugno 2012 Sede: Mostrarti Indirizzo: Via Santa Maria in Monticelli 66 Citta: 00186 RomaVernissage: sabato 26 maggio 2012 ore 18.00 Orario di apertura dal lunedi al sabato 15.30 19.30 Ingresso: liberoArtisti:Mauro Benedetti Agnese Bruno Antonietta Campilongo Adriana Cappelli Antonella Catini Patrizia Di Poce Massimiliano Doria Ecocentriche Annarita Mameli e Violetta Canitano Daniela Lippa Sante Muro Lucia Nicolai Luciana Paris Patrizia Ricchiuti Claudia Rivelli Antonella Spano Info: www.openartmarket.itwww.mostrarti.itwww.nwart.itanto.camp@fastwebnet.itTel. 339 4394399 392 0861275openArtmarket Larte contemporanea tra promozione culturale e mercatoopenARTmarket unesposizione mercato permanente per lincontro di estimatori ed artisti emergenti.Dare allarte contemporanea la capacita di aprirsi a nuovi spazi di dialogo e dincontro con un pubblico sensibile di estimatori anche se di limitate possibilita economiche e la finalita con cui si presenta openARTmarket un progetto innovativo nel quale opera e artista escano dalla logica delleccezionalita e del collezionismo dlite per diventare mezzo di comunicazione sociale oltrech estetico. Lidea del progetto e quella di realizzare nel centro di Roma unesposizionemercato permanente dove il pubblico possa iniziare a scegliere opere per la propria collezione e sia aiutato a prendere larte con un po piu di leggerezza avvicinandosi alle tematiche ed agli stili espressivi seguendo anche il proprio istinto. Nellintento della sua ideatrice Antonietta Campilongo architetto e curatrice di eventi da anni attiva nel settore organizzativo dellarte contemporanea in Italia e allestero ce infatti lesigenza di creare un luogo dove stabilire un contatto diretto tra lartista emergente ed il pubblico che si affaccia allarte contemporanea; un vero e proprio market dove guardare discutere scegliere e soprattutto comperare opere darte contemporanee a costi decisamente contenuti (tra i 49 e i 999 euro); un punto dincontro dove poter dare visibilita e riconoscere allartista la sua dignita e qualita di creatore darte retribuito per il suo lavoro e per la sua funzione sociale e dove consentire ad un pubblico di utenti interessati allarte contemporanea la possibilita di acquisire opere di autentico valore artistico. Un concetto dellarte moderna alternativo a quello degli artistar arrivati alla notorieta supervalutati nei circuiti internazionali del grande collezionismo difficilmente raggiungibili dal grande pubblico e alternativo soprattutto a quello di arte di riproduzione e replica che insieme ad una produzione diffusa di minore qualita e una delle realta surrogato cui attinge una considerevole fetta di pubblico. Un potenziale mercato che se reindirizzato potrebbe recepire e rivitalizzare il lavoro degli artisti emergenti riconoscendo loro un ruolo ed un valore di produzione creativo.Lo spazio espositivo sara realizzato presso MostrArti in via Santa Maria in Monticelli 66 (largo Argentina) dove dal 19 novembre si potranno trovare i lavori di artisti emergenti a livello nazionale ed internazionale con cataloghi e materiali di presentazione e dove inoltre saranno realizzate periodicamente rassegne in cui saranno presentati al pubblico nuovi talenti.Ad affiancare lideatrice del progetto vi saranno partner di consolidata competenza nellarea dellartmarketing.LA SEZIONE SPECIALEUna particolare sezione sara rivolta allArte del riciclo per promuovere un nuovo modo di pensare i nostri stili di vita consumistici. Attraverso la valorizzazione degli scarti come oggetti utili a vivere unesperienza creativa ed educativa che rispetta lambiente si conferira nuova vita a materiali che altrimenti verrebbero buttati via perch apparentemente senza valore.Al frequente interrogativo sulle diverse strade e finalita dell'espressione artistica lesposizione risponde con il preciso intento di sensibilizzare artisti e pubblico alle criticita ecologiche sostenendo ogni percorso utile ad investire risorse ed energie nei processi di riutilizzo degli oggetti e dei materiali dismessi. Partner per lArte del riciclo sara NWart sezione dellAssociazione NEWORLD da sempre presente nel panorama artistico con la finalita di seguire le problematiche sociali ed ecologiche del nostro tempo.

openArtmarket

Tue, 06 Mar 2012 17:33:31 +0100

Scritta Sabato 6 Marzo 2012 alle 17:33 Larte contemporanea tra promozione culturale e mercato Comunicato stampa Titolo della manifestazione: Terza edizione openArtmarket Larte contemporanea tra promozione culturale e mercato Opere da 49 a 999 uroGenere: Arte contemporanea Concept a cura di Antonietta Campilongo Organizzazione Ufficio Stampa: nwart Periodo: dal 17 marzo 2012 al 28 aprile 2012 Sede: Mostrarti Indirizzo: Via Santa Maria in Monticelli 66 Citta: 00186 RomaVernissage: sabato 17 marzo 212 ore 18.00 Orario di apertura dal lunedi al sabato 15.30 19.30 Ingresso: liberoArtisti:Sarah Arensi Rosella Barretta Mauro Benedetti Bruno Bufalino Adriana Cappelli Antonella Catini Patrizia Di Poce Ecocentriche (Annarita Mameli e Violetta Canitano) Pier Maurizio Greco Sante Muro Francesco Rosicarelli Matteo Rosicarelli Angela Scappaticci.Special guests: Titolo: Roma o Morte Artista: JPT (James Philip Thompson)Info: www.openartmarket.itwww.mostrarti.itwww.nwart.itanto.camp@fastwebnet.itTel. 339 4394399 392 0861275openArtmarket Larte contemporanea tra promozione culturale e mercatoin seguito al grande successo della prima edizione di openARTmarket del 19 novembre a Roma in pieno centro rione Regola si inaugura sabato 28 gennaio il secondo appuntamento presso spazio MostrArti. openARTmarket unesposizione mercato permanente per lincontro di estimatori ed artisti emergenti.Dare allarte contemporanea la capacita di aprirsi a nuovi spazi di dialogo e dincontro con un pubblico sensibile di estimatori anche se di limitate possibilita economiche e la finalita con cui si presenta openARTmarket un progetto innovativo nel quale opera e artista escano dalla logica delleccezionalita e del collezionismo dlite per diventare mezzo di comunicazione sociale oltrech estetico. Lidea del progetto e quella di realizzare nel centro di Roma unesposizionemercato permanente dove il pubblico possa iniziare a scegliere opere per la propria collezione e sia aiutato a prendere larte con un po piu di leggerezza avvicinandosi alle tematiche ed agli stili espressivi seguendo anche il proprio istinto. Nellintento della sua ideatrice Antonietta Campilongo architetto e curatrice di eventi da anni attiva nel settore organizzativo dellarte contemporanea in Italia e allestero ce infatti lesigenza di creare un luogo dove stabilire un contatto diretto tra lartista emergente ed il pubblico che si affaccia allarte contemporanea; un vero e proprio market dove guardare discutere scegliere e soprattutto comperare opere darte contemporanee a costi decisamente contenuti (tra i 49 e i 999 euro); un punto dincontro dove poter dare visibilita e riconoscere allartista la sua dignita e qualita di creatore darte retribuito per il suo lavoro e per la sua funzione sociale e dove consentire ad un pubblico di utenti interessati allarte contemporanea la possibilita di acquisire opere di autentico valore artistico. Un concetto dellarte moderna alternativo a quello degli artistar arrivati alla notorieta supervalutati nei circuiti internazionali del grande collezionismo difficilmente raggiungibili dal grande pubblico e alternativo soprattutto a quello di arte di riproduzione e replica che insieme ad una produzione diffusa di minore qualita e una delle realta surrogato cui attinge una considerevole fetta di pubblico. Un potenziale mercato che se reindirizzato potrebbe recepire e rivitalizzare il lavoro degli artisti emergenti riconoscendo loro un ruolo ed un valore di produzione creativo.Lo spazio espositivo sara realizzato presso MostrArti in via Santa Maria in Monticelli 66 (largo Argentina) dove dal 19 novembre si potranno trovare i lavori di artisti emergenti a livello nazionale ed internazionale con cataloghi e materiali di presentazione e dove inoltre saranno realizzate periodicamente rassegne in cui saranno presentati al pubblico nuovi talenti.Ad affiancare lideatrice del progetto vi saranno partner di consolidata competenza nellarea dellartmarketing.LA SEZIONE SPECIALEUna particolare sezione sara rivolta allArte del riciclo per promuovere un nuovo modo di pensare i nostri stili di vita consumistici. Attraverso la valorizzazione degli scarti come oggetti utili a vivere unesperienza creativa ed educativa che rispetta lambiente si conferira nuova vita a materiali che altrimenti verrebbero buttati via perch apparentemente senza valore.Al frequente interrogativo sulle diverse strade e finalita dell'espressione artistica lesposizione risponde con il preciso intento di sensibilizzare artisti e pubblico alle criticita ecologiche sostenendo ogni percorso utile ad investire risorse ed energie nei processi di riutilizzo degli oggetti e dei materiali dismessi. Partner per lArte del riciclo sara NWart sezione dellAssociazione NEWORLD da sempre presente nel panorama artistico con la finalita di seguire le problematiche sociali ed ecologiche del nostro tempo

Roma o Morte

Tue, 06 Mar 2012 17:27:01 +0100

Scritta Sabato 6 Marzo 2012 alle 17:27 Special guests nellambito della manifestazione openARtmarket Comunicato stampaTitoloGenere: Arte contemporanea Special guests nellambito della manifestazione openARtmarketTitolo: Roma o MorteArtista: JPTa cura di Antonietta Campilongo Organizzazione Ufficio Stampa: nwart Periodo: dal 17 marzo al 28 aprile 2012 Sede: Mostrarti Indirizzo: Via Santa Maria in Monticelli 66 Citta: 00186 RomaVernissage: sabato 17 marzo 2012 ore 18.00 Orario di apertura dal lunedi al sabato 15.30 19.30 Ingresso: liberoInfo: www.romaomorte.comwww.nwart.itwww.openartmarket.itwww.mostrarti.itanto.camp@fastwebnet.itTel. 339 4394399 392 0861275JPT Roma o MorteJPT (James Philip Thompson) dop aver lasciato la scuola a 16 anni e aver svolto una varieta di lavori nella citta industriale di Birmingham decide di intraprendere la carriera dell'orafo compiendo la sua formazione alla School of Jewellery nella sua citta. Ottenuta una buona esperienza lavorando nei laboratori e nelle fabbriche del quot;Jewellery Quarterquot; di Birmingham prosegue la sua carriera accettando un lavoro in una gioielleria nell'antica citta termale di Bath. Qui scopre un modo di vivere molto differente rispetto a quello della sua citta natale. Lo shock culturale induce in lui una forte voglia di capire il perche di questa differenza e la pressante sensazione di frustrazione lo porta ad esprimersi attraverso la pittura. In mancanza della tipica formazione artistica accademica utilizza i materiali classici della pittura tela e acrilico con uno sguardo integro e incontaminato che gli permette di stabilire le proprie regole di condotta all'interno delle sue opere. Un invito a visitare Roma porta JPT ad un anno di frequenti e brevi viaggi nella capitale. Il suo punto di vista non e quello di un turista. Inizialmente disinteressato a cio che lo circondava sono state poi le persone e la loro cultura a catturare la sua attenzione. E sono proprio queste costanti transizioni tra le due culture combinate nella mente dell'artista che saranno trasferita sulla tela. Roma diventata il catalizzatore di tale processo cosciente di lavoro. Per questo motivo l'artista ha sentito la necessita di essere piu vicino alla sua fonte di ispirazione trasferendosi per un periodo piu lungo nella capitale.Durante la sua permanenza ha intrapreso un approccio sempre piu antropologico volto allo studio delle classi sociali nella storia di Roma approccio tramite il quale cerca di capire e decifrare facendo anche un confronto con la sua citta di provenienza le cause della cultura contemporanea e la sua possibile evoluzione. Leaving school at the age of sixteen and working in the previously industrial city of Birmingham in a variety of quot;shitquot; jobs the artist finally decided to train as a Goldsmith in the prestigious School of Jewellery of his home town. After gaining experience working in the workshops and factories of The Jewellery Quarter in Birmingham to further his career he took a job in the former Roman Spa town of Bath. He discovered a vastly different way of life to that of his town of birth. Experiencing this quot;culture shockquot; ignited an overwhelming feeling of frustration and hunger for explanation to the causes of this inspiring him to express himself thru painting. Without a typical formal art education he began with an uninfluenced approach to the classic artistic techniques content and materials allowing him to quickly find an uncontaminated style and the integrity to follow his own rules of conduct within his work. During this period a chance opportunity to visit Rome lead to a year of frequent short trips. The artists view of the city was that of the Romans and not that of the quot;touristquot;. Initially not interested with his surroundings it was the people and their culture that captured his attention. The constant transition between the two cultures combined in the artists mind and are transferred to the canvas. Rome has become a catalyst in this conscious process of work because of this the artist felt it necessary to be closer to his source of inspiration and has been living in Rome since this decision. During this time the artist uses an anthropological approach to the study of the classes thru the history of Rome and drawing comparison to that of his own inherent culture. The artist uses this process of thought to decipher and formulate the causes of contemporary culture and its possible progression.

openArtmarket Larte contemporanea tra promozio

Sat, 28 Jan 2012 00:00:00 +0100

Scritta 28 Gennaio 2012 alle 00:00 Comunicato stampa Titolo della manifestazione: openArtmarket Larte contemporanea tra promozione culturale e mercato Opere da 49 a 999 uroGenere: Arte contemporanea Concept a cura di Antonietta Campilongo Organizzazione Ufficio Stampa: nwart Periodo: dal 28 gennaio 2012 al 28 febbraio 2012 Sede: Mostrarti Indirizzo: Via Santa Maria in Monticelli 66 Citta: 00186 RomaVernissage: sabato 28 gennaio 212 ore 18.00 (Cocktail)Orario di apertura dal lunedi al sabato 16.00 20.00 Ingresso: liberoArtisti:Sarah Arensi Ugo Astone Elio Atte Rosella Barretta Elena Candoli Adriana CappelliCristina Castellani Antonella Catini Gemma del Vecchio Patrizia Di Poce Ecocentriche (Annarita Mameli e Violetta Canitano) Daniela Foschi Paolo Gramigni Mastrullo Davide d1 Sante Muro Loredana Raciti SALVIA Stefania Scala Angela Scappaticci Chiara Trentin Giuseppe Viglione Simone VinciarelliSpecial guests: Vincenzo Cali Gesti ColoratiLean

Vincenzo Cali Gesti Colorati //Lean (Andrea Leonardi) Cercare

Fri, 20 Jan 2012 12:14:51 +0100

Scritta 20 Gennaio 2012 alle 12:14 Special guests nellambito della manifestazione openARtmarket Comunicato stampaTitoloGenere: Arte contemporanea Special guests nellambito della manifestazione openARtmarketa cura di Antonietta Campilongo Organizzazione Ufficio Stampa: nwart Periodo: dal 28 gennaio al 18 febbraio 2012 Sede: Mostrarti Indirizzo: Via Santa Maria in Monticelli 66 Citta: 00186 RomaVernissage: sabato 28 gennaio 212 ore 18.00 (Cocktail)Orario di apertura dal lunedi al sabato 16.00 20.00 Ingresso: liberoArtisti:Vincenzo Cali Gesti ColoratiLean (Andrea Leonardi) CercareInfo: www.openartmarket.itwww.mostrarti.itwww.nwart.itanto.camp@fastwebnet.itTel. 339 4394399 392 0861275Vincenzo Cali Gesti ColoratiVincenzo Cali nasce ad Aosta nel 1960 e sin da bambino e affascinato dall'arte e dalla pittura cui si dedica con personale stile di ricerca. Sono le scelte iconografiche e cromatiche a costituire lo spazio ideale della sua sperimentazione. Per lunghi anni la materia preferita e il colore a olio quot;ora distesa a grosse pennellate in cui e facilmente ripercorribile la forza del gesto per quei non finiti e le subitanee riprese ora raddensata in grumi turgidi di sostanza quasi ad ottenere un effetto decorativo plastico. Il lavoro e sul segno proposto quale forza prorompente e gia ritorta su se stessa in un ritorno senza stacco sul segno appena tracciato sulla linea che per prima ha generato e ora si raccoglie per una nuova fioritura. (Manuela Cusino). In realta il colore per Cali e vera materia manifestazione di vitalita fisica. Il disegno e sacrificato in nome delle squillanti e accese modulazioni della materia cromatica spremuta dal tubetto e disposta in un fitto arabesco di grosse virgole o spatolata appiattita con le dita e il palmo della mano o ancora stesa a rapidi tratti di pennello ma egli lo ricupera e lo nobilita sino al rilievo scultoreo nel ritmico contrapporsi dei toni nella sutura degli audaci accostamentiquot; (Dionisio Da Pra).Negli ultimi anni riscopre i pastelli ideali per integrare il colore nel gesto. L'entropia dello scarabocchio fa nascere le forme e una serie di tratti scomposti afferma il colore. Cali ama partire dalla noiosa perfezione del disegno realizzato a regola d'arte per poi sporcarlo fino a renderlo vivo. Vira verso soggetti familiari celebri ritratti di personaggi del passato accostati a icone del nostro tempo come gli eroi dei fumetti o gli oggetti tecnologici del nuovo millennio per riportarli nell'olografica rappresentazione del mondo in cui tutto e uno.Cali ha esposto in Piemonte e Valle d'Aosta regioni nelle quali si trovano le sue opere presso collezioni private. Vive e lavora ad Aosta in Regione BorgnalleLean (Andrea Leonardi) CercareLapprodo al mondo delle arti figurative di Lean (Andrea Leonardi) non e stato casuale. Egli di origini siciliane nasce casualmente a Catania avendo la madre voluto farlo venire al mondo in casa del nonno Andrea incisore. Immediatamente dopo la famiglia rientrando a Roma inizia a vivere nella capitale. Il padre Arcangelo Leonardi (1916 1990) pittore ha esercitato con successo e concreti riconoscimenti la professione artistica. La Roma del giovane Lean e quella della zona di Caracalla cui si aggiunge la frequentazione di Via Margutta e degli atelier della scuola romana. Dunque una fanciullezza ed una adolescenza dove lamore per il bello e la passione per larte sono il pane quotidiano Nel 1968 ha fondato ed edito a Roma con il padre la rivista AL2 mensile di arte cultura e attualita validata da importanti firme critiche e diffusa presso gli Istituti Italiani di cultura allestero. Con la famiglia ha gestito una galleria darte dedicata alle tendenze di artisti davanguardia ed allarte contemporanea. Ha scritto recensioni ed articoli pubblicati su riviste e periodici locali. Lean ha nel cuore lamore per i colori del meridione sebbene rivisitati con toni piu vivaci il senso grafico e la capacita di sezionare lambito pittorico. Lattuale poetica dellartista si fonda sulla costante ricerca di legami. Il modulo che si ripete nelle opere e la mano vero perfetto meccanismo naturale con i suoi movimenti le sue pieghe le sue manifestazioni espressive. Per lartista le mani rappresentano lumanita. Nello spazio pittorico compaiono anche i fili che rappresentano proprio quegli attesi legami il trovare altri i rapporti consolidati o che si interrompono le speranze che percorrono lo spazio pittorico e li non si fermano cercando equilibri e dividendo campi cromatici. I fili sono anche il passato che torna ma che non deve condizionarci; il presente che non conta poich possiamo mutarlo; il futuro che e cio che ci attendiamo ed e limportante

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Fri, 20 Jan 2012 12:11:29 +0100

Scritta 20 Gennaio 2012 alle 12:11 Larte contemporanea tra promozione culturale e mercato Comunicato stampa Titolo della manifestazione: openArtmarket Larte contemporanea tra promozione culturale e mercato Opere da 49 a 999 uroGenere: Arte contemporanea Concept a cura di Antonietta Campilongo Organizzazione Ufficio Stampa: nwart Periodo: dal 28 gennaio 2012 al 28 febbraio 2012 Sede: Mostrarti Indirizzo: Via Santa Maria in Monticelli 66 Citta: 00186 RomaVernissage: sabato 28 gennaio 212 ore 18.00 (Cocktail)Orario di apertura dal lunedi al sabato 16.00 20.00 Ingresso: liberoArtisti:Sarah Arensi Ugo Astone Elio Atte Rosella Barretta Elena Candoli Adriana CappelliCristina Castellani Antonella Catini Gemma del Vecchio Patrizia Di Poce Ecocentriche (Annarita Mameli e Violetta Canitano) Daniela Foschi Paolo Gramigni Mastrullo Davide d1 Sante Muro Loredana Raciti SALVIA Stefania Scala Angela Scappaticci Chiara Trentin Giuseppe Viglione Simone VinciarelliSpecial guests: Vincenzo Cali Gesti ColoratiLean (Andrea Leonardi) CercareInfo: www.openartmarket.itwww.mostrarti.itwww.nwart.itanto.camp@fastwebnet.itTel. 339 4394399 392 0861275openArtmarket Larte contemporanea tra promozione culturale e mercatoin seguito al grande successo della prima edizione di openARTmarket del 19 novembre a Roma in pieno centro rione Regola si inaugura sabato 28 gennaio il secondo appuntamento presso spazio MostrArti. openARTmarket unesposizione mercato permanente per lincontro di estimatori ed artisti emergenti.Dare allarte contemporanea la capacita di aprirsi a nuovi spazi di dialogo e dincontro con un pubblico sensibile di estimatori anche se di limitate possibilita economiche e la finalita con cui si presenta openARTmarket un progetto innovativo nel quale opera e artista escano dalla logica delleccezionalita e del collezionismo dlite per diventare mezzo di comunicazione sociale oltrech estetico. Lidea del progetto e quella di realizzare nel centro di Roma unesposizionemercato permanente dove il pubblico possa iniziare a scegliere opere per la propria collezione e sia aiutato a prendere larte con un po piu di leggerezza avvicinandosi alle tematiche ed agli stili espressivi seguendo anche il proprio istinto. Nellintento della sua ideatrice Antonietta Campilongo architetto e curatrice di eventi da anni attiva nel settore organizzativo dellarte contemporanea in Italia e allestero ce infatti lesigenza di creare un luogo dove stabilire un contatto diretto tra lartista emergente ed il pubblico che si affaccia allarte contemporanea; un vero e proprio market dove guardare discutere scegliere e soprattutto comperare opere darte contemporanee a costi decisamente contenuti (tra i 49 e i 999 euro); un punto dincontro dove poter dare visibilita e riconoscere allartista la sua dignita e qualita di creatore darte retribuito per il suo lavoro e per la sua funzione sociale e dove consentire ad un pubblico di utenti interessati allarte contemporanea la possibilita di acquisire opere di autentico valore artistico. Un concetto dellarte moderna alternativo a quello degli artistar arrivati alla notorieta supervalutati nei circuiti internazionali del grande collezionismo difficilmente raggiungibili dal grande pubblico e alternativo soprattutto a quello di arte di riproduzione e replica che insieme ad una produzione diffusa di minore qualita e una delle realta surrogato cui attinge una considerevole fetta di pubblico. Un potenziale mercato che se reindirizzato potrebbe recepire e rivitalizzare il lavoro degli artisti emergenti riconoscendo loro un ruolo ed un valore di produzione creativo.Lo spazio espositivo sara realizzato presso MostrArti in via Santa Maria in Monticelli 66 (largo Argentina) dove dal 19 novembre si potranno trovare i lavori di artisti emergenti a livello nazionale ed internazionale con cataloghi e materiali di presentazione e dove inoltre saranno realizzate periodicamente rassegne in cui saranno presentati al pubblico nuovi talenti.Ad affiancare lideatrice del progetto vi saranno partner di consolidata competenza nellarea dellartmarketing.LA SEZIONE SPECIALEUna particolare sezione sara rivolta allArte del riciclo per promuovere un nuovo modo di pensare i nostri stili di vita consumistici. Attraverso la valorizzazione degli scarti come oggetti utili a vivere unesperienza creativa ed educativa che rispetta lambiente si conferira nuova vita a materiali che altrimenti verrebbero buttati via perch apparentemente senza valore.Al frequente interrogativo sulle diverse strade e finalita dell'espressione artistica lesposizione risponde con il preciso intento di sensibilizzare artisti e pubblico alle criticita ecologiche sostenendo ogni percorso utile ad investire risorse ed energie nei processi di riutilizzo degli oggetti e dei materiali dismessi. Partner per lArte del riciclo sara NWart sezione dellAssociazione NEWORLD da sempre presente nel panorama artistico con la finalita di seguire le problematiche sociali ed ecologiche del nostro tempo.

openArtmarket Larte contemporanea tra promozio

Sat, 19 Nov 2011 00:00:00 +0100

Scritta 19 Novembre 2011 alle 00:00 Comunicato stampa Titolo della manifestazione: openArtmarket Larte contemporanea tra promozione culturale e mercato Opere da 49 a 999 uroGenere: Arte contemporanea Concept a cura di Antonietta Campilongo Organizzazione Ufficio Stampa: nwart Periodo: dal 19 novembre 2011 al 10 gennaio 2012 Sede: Mostrarti Indirizzo: Via Santa Maria in Monticelli 66 Citta: RomaVernissage: sabato 19 novmbre 2011 ore 18.00 (Cocktail)Orario di apertura dal lunedi al sabato 16.00 20.00 Ingresso: liberoArtisti:Rosella Barretta Rosanna Bartolozzi Paolo Camiz Antonietta Campilongo Stefano Cannone Elena Candoli Adriana Cappelli Cristina Castellani Antonella Catini Giovanna Crudele Daniel De Rossi Paola de Santis Gemma del Vecchio Patrizia Di Poce Lucia Ferrara Annalisa Fieni Daniela Foschi Catia Ghinelli Michele Leognani Massimo Manfredino Rosanna Masala Valentina Nicotra Giorgio Pierotti Sonia Orlandi Gisella Pasquali Pino Pontoriero Lore

openArtmarket Larte contemporanea tra promozione culturale e mercato

Thu, 10 Nov 2011 09:33:02 +0100

Scritta 10 Novembre 2011 alle 09:33 Opere da 49 a 999 uro Comunicato stampa Titolo della manifestazione: openArtmarket Larte contemporanea tra promozione culturale e mercato Opere da 49 a 999 uroGenere: Arte contemporanea Concept a cura di Antonietta Campilongo Organizzazione Ufficio Stampa: nwart Periodo: dal 19 novembre 2011 al 10 gennaio 2012 Sede: Mostrarti Indirizzo: Via Santa Maria in Monticelli 66 Citta: RomaVernissage: sabato 19 novmbre 2011 ore 18.00 (Cocktail)Orario di apertura dal lunedi al sabato 16.00 20.00 Ingresso: liberoArtisti:Rosella Barretta Rosanna Bartolozzi Paolo Camiz Antonietta Campilongo Stefano Cannone Elena Candoli Adriana Cappelli Cristina Castellani Antonella Catini Giovanna Crudele Daniel De Rossi Paola de Santis Gemma del Vecchio Patrizia Di Poce Lucia Ferrara Annalisa Fieni Daniela Foschi Catia Ghinelli Michele Leognani Massimo Manfredino Rosanna Masala Valentina Nicotra Giorgio Pierotti Sonia Orlandi Gisella Pasquali Pino Pontoriero Loredana Raciti Eugenio Ratta Elisa Roggio SALVIA Stefania Scala Angela scappaticci Stereomapo Chiara Trentin Giuseppe Viglione Simone VinciarelliPerformance: Artisti Innocentivedi tu come scrivere:...nel corso dellinaugurazione.Info: www.openartmarket.itwww.mostrarti.itwww.nwart.itanto.camp@fastwebnet.itTel. 339 4394399 393 3298266openArtmarket Larte contemporanea tra promozione culturale e mercatoPrende il via dal 19 novembre a Roma in pieno centro rione Regola presso MostrArti openARTmarket unesposizione mercato permanente per lincontro di estimatori ed artisti emergenti.Dare allarte contemporanea la capacita di aprirsi a nuovi spazi di dialogo e dincontro con un pubblico sensibile di estimatori anche se di limitate possibilita economiche e la finalita con cui si presenta openARTmarket un progetto innovativo nel quale opera e artista escano dalla logica delleccezionalita e del collezionismo dlite per diventare mezzo di comunicazione sociale oltrech estetico. Lidea del progetto e quella di realizzare nel centro di Roma unesposizionemercato permanente dove il pubblico possa iniziare a scegliere opere per la propria collezione e sia aiutato a prendere larte con un po piu di leggerezza avvicinandosi alle tematiche ed agli stili espressivi seguendo anche il proprio istinto. Nellintento della sua ideatrice Antonietta Campilongo architetto e curatrice di eventi da anni attiva nel settore organizzativo dellarte contemporanea in Italia e allestero ce infatti lesigenza di creare un luogo dove stabilire un contatto diretto tra lartista emergente ed il pubblico che si affaccia allarte contemporanea; un vero e proprio market dove guardare discutere scegliere e soprattutto comperare opere darte contemporanee a costi decisamente contenuti (tra i 49 e i 999 euro); un punto dincontro dove poter dare visibilita e riconoscere allartista la sua dignita e qualita di creatore darte retribuito per il suo lavoro e per la sua funzione sociale e dove consentire ad un pubblico di utenti interessati allarte contemporanea la possibilita di acquisire opere di autentico valore artistico. Un concetto dellarte moderna alternativo a quello degli artistar arrivati alla notorieta supervalutati nei circuiti internazionali del grande collezionismo difficilmente raggiungibili dal grande pubblico e alternativo soprattutto a quello di arte di riproduzione e replica che insieme ad una produzione diffusa di minore qualita e una delle realta surrogato cui attinge una considerevole fetta di pubblico. Un potenziale mercato che se reindirizzato potrebbe recepire e rivitalizzare il lavoro degli artisti emergenti riconoscendo loro un ruolo ed un valore di produzione creativo.Lo spazio espositivo sara realizzato presso MostrArti in via Santa Maria in Monticelli 66 (largo Argentina) dove dal 19 novembre si potranno trovare i lavori di artisti emergenti a livello nazionale ed internazionale con cataloghi e materiali di presentazione e dove inoltre saranno realizzate periodicamente rassegne in cui saranno presentati al pubblico nuovi talenti.Ad affiancare lideatrice del progetto vi saranno partner di consolidata competenza nellarea dellartmarketing.LA SEZIONE SPECIALEUna particolare sezione sara rivolta allArte del riciclo per promuovere un nuovo modo di pensare i nostri stili di vita consumistici. Attraverso la valorizzazione degli scarti come oggetti utili a vivere unesperienza creativa ed educativa che rispetta lambiente si conferira nuova vita a materiali che altrimenti verrebbero buttati via perch apparentemente senza valore.Al frequente interrogativo sulle diverse strade e finalita dell'espressione artistica lesposizione risponde con il preciso intento di sensibilizzare artisti e pubblico alle criticita ecologiche sostenendo ogni percorso utile ad investire risorse ed energie nei processi di riutilizzo degli oggetti e dei materiali dismessi. Partner per lArte del riciclo sara NWart sezione dellAssociazione NEWORLD da sempre presente nel panorama artistico con la finalita di seguire le problematiche sociali ed ecologiche del nostro tempo.

IL FILO DACQUA

Sun, 16 Oct 2011 00:00:00 +0200

Scritta 16 Ottobre 2011 alle 00:00 Comunicata StampaGenere: Arte contemporanea CollettivaTitolo: IL FILO DACQUA STORIE / IMMAGINI / SUGGESTIONI SU UN BENE COMUNE INALIENABILEPeriodo: dal 16 al 30 ottobre 2011Sede: MUSEO DEL FIUMEIndirizzo: Piazza Regina ElenaCitta: Nazzano RomaPatrocini: Comune di Nazzano Provincia di Roma Assessorato alle Politiche Culturali Vernissage: domenica 16 ottobre ore 11.00 13.00 / 15.00 19.30Orario di apertura dal martedi al venerdi ore 10.00 13.00 sabato e domenica 10.00 15.00 Ingresso: liberoA cura: Antonietta CampilongoProgetto: N E W O R L D ARTIdee e progetti per un mondo sostenibileConcept: Luigi StraffiPerformance: artistiinnocenti il gruppo composito e non liquefatto dalla precedente performancepresenta la rinnovata azione assetata e poliglotta LA QUA.Artisti:Roberto Angiolillo Alfredo Avagliano Rosella Barretta Ilaria Buselli Maria Cecilia Camozzi Antonietta Campilongo Elena Candoli Dario Caria Cristi

OpenaArtMarket

Wed, 12 Oct 2011 18:40:24 +0200

Scritta 12 Ottobre 2011 alle 18:40 L'arte tra promozione culturale e mercato Progetto evento apertoOpenARTmarketMISSIONECon OpenARTmarket lopera e lartista rispettivamente prodotto e produttore darte escono dalla logica delleccezionalita e del collezionismo dlite per diventare un mezzo di comunicazione sociale ed estetico a costi accessibile a tutti. OBIETTIVI DEL PROGETTODare allarte la capacita di aprire nuovi spazi di dialogo e far si che larte contemporanea sia sempre meno un discorso per pochi con meno timore reverenziale e piu voglia di partecipazione. In questo momento di grave difficolta finanziaria larte soffre poich lopinione pubblica non ha maturato nei suoi confronti una sensibilita sufficiente a riconoscerla come una vera priorita. Ci troviamo di fronte a una nuova situazione nella quale bisogna cercare canali diversi nei quali le logiche di produzione nei prossimi anni probabilmente cambieranno. Di fronte alla prospettiva di cambiamenti in cui si intrecciano lemergere di nuove forme di committenza e di un collezionismo in grado di esercitare la sua influenza sul sistema dellarte a livello globale diventa ancora piu importante e piu stimolante per gli artisti riuscire a raggiungere nuovi spettatori poich lemozione di far entrare allinterno del gioco persone che non sono gia sintonizzate su questo tema sta diventando per molti artisti una vera urgenza oltre che una grande opportunita per la societa.Lartistar arrivato alla notorieta ed al successo esaltato e supervalutato nei circuiti internazionali del grande collezionismo costituisce unambizione difficilmente raggiungibile per un pubblico destimatori di limitate capacita economiche. Dallaltra parte lartista emergente che vive di/in ambiti alternativi e marginalizzato avendo poca visibilita. Egli vive con maggiori difficolta la sua missione artistica poich Il suo lavoro non e considerato economicamente produttivo e rilevante; allo stesso modo viene sminuito il valore intrinseco delle sue opere. Allopposto un mercato di arte di riproduzione e replica insieme ad una produzione diffusa di minore qualita e unaltra delle realta surrogato a cui attinge un considerevole pubblico che ambisce ad avere arte in casa attraverso copie di quadri divenuti famosi o puramente decorativi. Si tratta evidentemente di un potenziale mercato che se reindirizzato potrebbe recepire e rivitalizzare il lavoro degli artisti emergenti riconoscendo loro un ruolo ed un valore di produzione creativo.La finalita di OpenARTmarket e dunque quella di creare un luogo dove stabilire un contatto diretto tra lartista emergente ed il pubblico che si affaccia allarte contemporanea; un luogo dove guardare discutere scegliere di comperare delle opere darte contemporanee a costi veramente praticabili. Questi sono proprio i due punti qualificanti delliniziativa: riconoscere allartista la sua dignita e qualita di creatore darte retribuito per il suo lavoro e funzione sociale e consentire ad un pubblico di utenti interessati allarte contemporanea la possibilita di acquisire opere di autentico valore artistico. Si proporranno opere darte (pittura scultura installazione fotografia arte digitale design.) in una fascia di prezzo che va da 49 a 999 euro.IL PROGETTO OpenARTmarket vuole essere un progetto innovativo nel mondo dellarte contemporanea. Lesposizionemercato permanente si terra presso MostrArti un luogo perfetto al centro della citta per iniziare a scegliere opere per la propria collezione. I curatori di OpenARTmarket aiuteranno il pubblico a prendere larte con un po piu di leggerezza avvicinandosi alle tematiche ed agli stili espressivi seguendo anche il proprio istinto. Si potranno trovare in questo nuovo spazio i lavori di artisti emergenti a livello nazionale ed internazionale con cataloghi e materiali di presentazione. Inoltre saranno realizzate periodicamente rassegne in cui saranno presentati al pubblico nuovi talenti.Lidea di OpenARTmarket nasce dallesperienza dalla passione di Antonietta Campilongo architetto e curatrice di eventi che da anni e attiva nel settore organizzativo dellarte contemporanea in Italia e allestero; insieme a lei a dar vita a questo progetto troviamo partners di consolidata competenza nellarea dellartmarketing.Il team di OpenARTmarket promuovera efficacemente gli artisti con la definizione di un programma mirato al loro inserimento e valorizzazione nel panorama artistico contemporaneo. Agli artisti si chiede in cambio di produrre opere accettando unautoregolamentazione delle quotazioni in linea con la filosofia che sottende liniziativa. Prezzi esposti per consentire la valutazione e la scelta dei pezzi in tutta tranquillita costituiscono una vera opportunita. L'acquisto d'arte e un atto di felicita di gioia e ispirazione che nessuno dovrebbe perdere nella vita.LA SEZIONE SPECIALESara rivolta allarte del riciclo per promuovere un nuovo modo di pensare i nostri stili di vita consumistici. Attraverso la valorizzazione degli scarti come oggetti utili a vivere unesperienza creativa ed educativa che rispetta lambiente si conferira nuova vita a materiali che altrimenti verrebbero buttati via perch apparentemente senza valore.Al frequente interrogativo sulle diverse strade e finalita dell'espressione artistica lesposizione risponde con il preciso intento di sensibilizzare artisti e pubblico alle criticita ecologiche sostenendo ogni percorso utile ad investire risorse ed energie nei processi di riutilizzo degli oggetti e dei materiali dismessi. La missione e gli obiettivi saranno legati ad OpenARTmarketPartner della sezione speciale Arte del riciclo e NWart sezione dellAssociazione NEWORLD da sempre presente nel panorama artistico con la finalita di seguire le problematiche sociali ed ecologiche del nostro tempo.INFORMAZIONI OpenArtmarket presso Spazio mostrArti Via Santa Maria in Monticelli 66 00186 Roma (largo Argentina) Periodo programmato: 19 novembre 10 gennaio 2012 Inaugurazione: Sabato 19 novembre ore 18.00Orari della galleria: dal lunedi al sabato ore 16.00 20.00 Riferimenti:Antonietta Campilongo Tel. 339 4394399 Fax 0699938676Marilena Fineanno Tel. 393 3298266anto.camp@fastwebnet.it info@mostrarti.it www.nwart.it www.mostrarti.it PERCH LA CULTURA HA BISOGNO DI NUOVE FORME E NUOVI SPAZI DI DIALOGO?Testi tratti da: Tafter Journalamp;8232;Montiamp;TaftRapporto 2011 sul mercato dellarte moderna e contemporaneaUn dato interessante emerge dal Rapporto 2011 sullarte moderna e contemporanea realizzato dallOsservatorio sul Mercato dei Beni Artistici Nomisma e presentato il 31 gennaio a Bologna durante levento ArteFiera. Si tratta di una lieve crescita del comparto che nel 2010 ha movimentato un giro daffari di quasi 158 milioni di euro circa il 27 in piu rispetto allo stesso dato del 2009 anno in cui si registro un calo astronomico del 60.amp;8232;Nel primo semestre del 2010 periodo analizzato nella ricerca si evince infatti una predominanza degli acquisiti darte nelle gallerie con una sostanziale ripresa degli acquisti nelle case daste che si sono rivelate luoghi dinvestimento adeguati in un contesto caratterizzato da una crisi economica galoppante. Le principali regioni italiane nelle quali si sono registrate vendite sostanziose di opere darte sono state Lombardia Veneto e Piemonte (7713 sul totale degli scambi) mentre drammatica appare negli ultimi anni la situazione di Basilicata Calabria Umbria e Sardegna in cui praticamente non vi e stata neppure unoperazione di vendita di opere darte moderne e contemporanee.amp;8232;Tra i possibili asset dinvestimento larte sta mostrando buoni risultati non paragonabili ancora al settore immobiliare o agli investimenti in oro che continuano a rappresentare la scelta prediletta dalla maggioranza della popolazione italiana ma che comunque supera la quota dellinvestimento in azioni. Investire in opere darte e quindi redditizio? Sembrerebbe proprio di si a patto naturalmente di saper scegliere su cosa investire e in che momento. Non a caso grandi aziende e gruppi bancari si dotano sempre piu spesso di consulenti esperti in grado di guidare la scelta di acquisto di opere darte garantendo cosi rendimenti finanziari bilanciati ai livelli di rischio del mercato.amp;8232;Ad esempio se nel 2006 avessimo investito 1 euro in unopera darte contemporanea avremmo oggi un rendimento di 104 euro (04 euro) 082 euro se avessimo investito in unopera darte moderna 114 euro su opere darte compravendute sul mercato internazionale (scambi) 060 euro sul mercato borsistico italiano 098 euro su quello statunitense 102 euro sul mercato immobiliare raggiungendo il picco massimo di rendimento con i 230 euro per investimenti nelloro.amp;8232;Risultati importanti che mostrano come la crisi abbia si intaccato il mercato dellarte (si vedano al proposito le alte flessioni percentuali del 2009) che pero ha comunque saputo reagire cosi come dimostrato dai dati che indicano un incremento del grande collezionismo ovvero della compravendita di opere del valore superiore ai 20mila euro. In questarea troviamo le performance finanziarie dei grandi autori italiani come Lucio Fontana Alighiero Boetti e Mario Schifano che si attestano come i tre artisti piu venduti nelle case dasta italiane mentre Igor Mitoraj Mimmo Rotella e Antonio Zoram Music sono i piu acquistati nelle gallerie darte.amp;8232;I collezionisti nel frattempo aumentano e non solo tra gli operatori e i professionisti del campo. In crescita infatti il numero di chi colleziona per puro piacere e investimento dotandosi di opere darte di grande prestigio che permettono rendimenti fruttiferi a lungo termine.amp;8232;Tuttavia come messo in evidenza dal rapporto Nomisma 2011 il mercato italiano dellarte risulta essere ancora sottile e frammentario soprattutto se si pensa alla dimensione economica raggiunta dalle transazioni stimata in poco piu di 1 miliardo di euro rispetto ad altri settori delleconomia italiana (limmobiliare per esempio vale circa 110 miliardi di euro annui). Un risultato che risente della rilevante quota di scambi sommersi e che potrebbe essere migliorato catturando lattenzione di nuovi investitori e collezionisti puntando magari su eventi di richiamo internazionale come ArteFiera divenuta ormai un punto di riferimento per il moderno e il contemporaneo in Italia.Rapporto Annuale Federculture 2010E una denuncia severa quella con cui si apre lultima edizione del rapporto che ogni anno Federculture dedica al sistema italiano dei beni e delle attivita culturali: viviamo in un Paese che ha abdicato alla cultura a favore di uno stato di intorpidimento generale che abbassando le nostre autodifese intellettuali ci induce a credere che il nostro immenso patrimonio di conoscenze saperi tradizioni sia un oggetto superfluo che possiamo accantonare per far posto a qualcosa di piu utile e concreto. Una situazione che e progressivamente peggiorata nel corso degli ultimi anni in concomitanza del ruolo sempre meno rilevante giocato dal settore culturale nelle politiche di sviluppo nazionali a loro volta latitanti e che rischia di generare conseguenze devastanti perch un popolo senza cultura e un popolo destinato a non avere futuro.amp;8232;Prima ancora che allattribuzione di un valore economico e al riconoscimento del valore sociale della cultura che puntano i contributi raccolti nel volume al fine di mettere in evidenza non soltanto la capacita di generare reddito racchiusa nel settore dei beni e delle attivita culturali ma anche il suo essere uno strumento straordinario di programmazione politica capace di rafforzare il senso di appartenenza al proprio territorio migliorare la coesione sociale allinterno di una comunita facilitare il raggiungimento del benessere collettivo.amp;8232;Per dimostrare quanto distante sia lItalia dalla conquista di questi importanti obiettivi e quanto poco la politica abbia fatto per trasformare la cultura in un asset strategico per la crescita economica e sociale del nostro Paese il Rapporto Annuale Federculture 2010 parla di una nazione che negli ultimi cinque anni ha visto ridursi di oltre il 30 lintervento finanziario dello Stato a sostegno della cultura con una dotazione del Ministero per i Beni e le attivita culturali che dai 2.201 milioni di euro del 2005 e passata ai 1.509 milioni di euro previsti per il 2011 prospettando una riduzione dellinvestimento statale di 58 milioni di euro per ogni anno dal 2011 al 2013. Una manovra finanziaria che si ripercuote sulla spesa per la cultura degli enti locali che vedranno ridursi lentita dei trasferimenti economici in loro favore: se le Regioni dovranno fare i conti con un taglio di 4 miliardi di euro per il 2011 le Province subiranno una riduzione degli stanziamenti di circa 300 milioni di euro e i Comuni una diminuzione di poco inferiore agli 15 miliardi di euro.amp;8232;LItalia appare poco competitiva caratterizzata da una capacita di innovare ridotta ai minimi termini come lasciano trasparire i risultati poco soddisfacenti ottenuti dal nostro Paese rispetto alle analisi condotte dal World Economic Forum per stimare la competitivita globale. Pur rientrando tra le economie innovationdriven ossia tra quei paesi che basano la propria propensione a competere sullinnovazione tecnica e tecnologica e quindi sulla cultura e sulla creativita lItalia risulta essere al 48esimo posto nella classifica generale 2010 che misura lindice di competitivita globale confermando la sua posizione di paese europeo piu basso in classifica. Ma il nostro Paese riesce a fare anche peggio per quanto riguarda la rigidita del mercato del lavoro dove siamo addirittura 117esimi su 133 nazioni per le caratteristiche dellambiente istituzionale che ci posizionano al 97esimo posto e per lo scarso investimento in istruzione superiore formazione universitaria e postuniversitaria dove ci classifichiamo ultimi rispetto ai principali paesi europei. Un dato questultimo tristemente confermato anche dalle rilevazioni dellOcse in base alle quali lItalia risulta essere il penultimo paese della classifica Ocse per cio che concerne la spesa per listruzione in rapporto al PIL pari al 45 a fronte di una media Ocse del 57. LItalia spende in istruzione il 9 della spesa pubblica totale rispetto ad un media Ocse del 133 con una percentuale di laureati tra i 25 e i 64 anni pari alla meta della media europea.amp;8232;Per quanto sta accadendo oggi in Italia sembra che il comparto dei beni e delle attivita culturali abbia smesso di servire al presente relegato cosi come in fondo allagenda politica nazionale e tacciato di essere improduttivo e notevolmente oneroso in termini di costi e di tempo per uneconomia in crisi. Eppure mai come adesso la cultura dovrebbe essere al centro della res publica per non rischiare che tutto diventi cose nient.