1 - Vi siete mai chiesti perché esistono DUE bianchi 101 Faber-Castell?

Pitt Pastel ha due durezze per quasi tutti i colori chiari, e il bianco è l'esempio più evidente:

Stesso colore, due matite diverse:
101 Soft White (1121) 
101 Medium White (1122) 

Non è un errore di stampa. Sono proprio due durezze diverse.

Sulla matita leggi sempre 1122-101 o 1121-101

• 112x = Famiglia. 112x vuol dire Pitt Pastel. Non è una Polychromos (110xxx) e non è una Albrecht Dürer 
• 101 = Colore. Il pigmento, il bianco in questo caso.
• L'ultima cifra = Durezza. 1 è Soft, 2 è Medium.

Entrambe hanno mina da 4,3mm generosissima, ma: 

1121 SOFT
Mina più burrosa, super coprente. Fa più polvere, si consuma prima.
Perfetta per: fondi, coprire grandi aree, lavoro sul VALORE, sfumare con le dita o con lo sfumino.

1122 MEDIUM
Tiene la punta. Più precisa, più controllata.
Perfetta per: dettagli finali, peli, baffi, highlights nitidi, linee precise dove la soft sbaverebbe.

Se disegni realistico/animali ti servono ENTRAMBE.
Usa la 1121 per costruire il volume e le masse chiare, e la 1122 alla fine per tirare fuori i peli bianchi sopra. Se devi prenderne una sola per iniziare, prendi la Medium 1122, è più versatile.

Da quando le uso in coppia ho smesso di impazzire per fare i peli bianchi.
Voi quale usate di più? Team soft o team medium?

2 - Un trucchetto da artisti, molto utile per chi lavora con i pastelli. "Colore e Valore" sono due concetti diversi: il colore è la tinta in sé, il valore è quanto è chiaro o scuro. Puoi scattare delle foto ai pastelli morbidi e trasformarle in bianco e nero. In questo modo la scala di valori salta subito all'occhio, senza farsi distrarre dal colore. 

Così, senza farsi distrarre dal colore, vedi subito quali pastelli sono più chiari, quali medi e quali scuri. 

È il modo perfetto per ordinare la scala di valori e capire quali usare per lucie ombre.

3 - TUTORIAL: OCCHIO REALISTICO

A MATITA CARBOTHELLO

a pastello soft- solo matite a pastello

1. Materiali 

Questo tutorial è realizzato esclusivamente con matite Carbothello Stabilo. Le immagini in questo PDF sono già l'obiettivo finale: disegni morbidi, non foto, con la grana tipica del pastello secco.

Carta: Pastelmat beige o grigio chiaro. 

Matite: Bianco 100, Avorio 101,Crema 202, Giallo ocra 205, Giallo Napoli 215, Terra Siena 615, Ocra bruciata635, Bruno 640, Seppia 645, Rosa incarnato 425/435, Rosso veneziano 625, Grigio caldo 704/708, Nero 1400, Azzurro ghiaccio 350, Azzurro 355, Blu oltremare 385,Verde oliva 565.

2.  Procedimento dettagliato per ogni occhio

FASE1 - Impostazione

Con Grigio 704 pressione 10%, traccia ovale e posizione luci. Lascia il bianco della carta dove c'è il riflesso principale. Non contornare.

FASE 2 - Incarnato(base morbida)

Strato 1: Avorio 101 su tutta la zona. Strato 2: 425 rosa chiaro sulle palpebre. Strato 3: 704 ombra piega. Sfuma sempre con 101, non con le dita, con cerchietti leggeri. 

FASE 3 - Sclera naturale

Mai bianco puro. Base 101 + velatura 704 angolo esterno+ tocco 435 bordo inferiore. Venuzze con 625 pressione quasi zero. Lascia lucido con 100 sotto l'iride.

FASE 4 - Iride a raggiera - il segreto

Lavora dal centro verso l'esterno, tratti di 2-3 mm.

Occhio nocciola (Disegno 1): base 215, poi raggi arancio 635+ ocra 205,poi contorno verde 565. Occhio verde (Disegno 2): base 350, raggi giallo ambra205 al centro, verde-azzurro 355 esterno. Occhio azzurro (Disegno 3): base 350+355, giallo 615 intorno pupilla, blu profondo 385 all'esterno.

FASE 5 - Pupilla e luce bagnata

Pupilla: Nero 1400 due passate, cerchio perfetto. Deve essere il punto più scuro. Poi bianco 100 puro a picchiettio per il riflesso. Come nei disegni, il riflesso ha bordo netto sopra e sfumato sotto.

FASE 6 - Ciglia e sopracciglia a disegno

Ciglia superiori: 1400, dalla rima verso l'alto, curva esterna. Alterna pressione: base spessa, punta sottile sollevando la matita. Inferiori: più rade con 645+708. Sopracciglia: pelo a pelo con 640/645/704, direzione di crescita, mai blocco unico - guarda il disegno 1 per la direzione finale verso tempia.

FASE 7 - Finitura soft

Ripassa ombra della palpebra superiore sull'iride con 704 velo. Aggiungi punto luce con bianco temperato ad ago sul bordo lacrimale inferiore. Il risultato deve essere come le tavole: morbido, polveroso, ma definito

4 - Tutorial: Nuvole a Pastello SoftCosa ti serve

• Carta:Pastelmat o Canson Mi-Teintes lato ruvido.

•  Pastelli: Blu ceruleo,blu oltremare, biancopuro caldo, lillagrigio, ocra chiarao giallo Napoli pallido.

• Strumenti:dita pulite, sfumino piccolo, gomma pane a punta 

  

I 5 Step -versione nuvole grandi

1.  Cielo: Stendi ilblu ceruleo lasciando grandiriserve bianche irregolari per i cumuligonfi. Non disegnarecontorni.

2. Profondità:il colore Oltremare solo agli angoli. Sfuma dal blu verso il bianco conmovimenti ampi.

3.  Ombre morbide:Lillagrigio nella partebassa, ocra chiarain alto dove batte il sole. Sfuma pochissimo.

4.  Volume: Bianco a strati - primo velo leggero su tutto, secondopiù pressato solo sul bordo luce.Più strati = più morbidezza come nella foto.

5.  Bordi vaporosi:Gommapane per strappareluce sui bordi, poi dito pulito dal bianco al blu per fondere. Il cielo deve mangiarsi lanuvola.

 Errori comuni

• Troppo bianco subito: poi non fai più ombre. Ordine: ombre > bianco.

• Bordi troppo netti: le nuvole grandi non hanno contorni, solo masse.

 

 

 

5 - L'occhio sembra finto? Colpa del punto luce.È l'errore che vedo più spesso: un puntino di bianco puro.Il bianco puro non è luce. È gesso. Appiattisce tutto, spegne la sfera, fa sembrare l'occhio di plastica.Un occhio vero è una sfera bagnata, riflette il mondo intorno. E la luce nel mondo non è mai bianca.Prova così:Luce fredda di una giornata nuvolosa -> una punta di azzurro glacé, quasi ghiaccio.Luce calda di una lampada o di un tramonto -> un giallo pallidissimo, color burro.Sembra una sciocchezza. Ma è lì che lo sguardo inizia a respirare.

6 -  Basta incarnati gessosi o arancioni coni soft pastels.

Con i pastelli non esiste "la ricetta" con la tavolozza.

Esistono 6 BASI da cui partire e poi si costruisce a strati. Dal marrone profondo e caldo fino al pesca quasi bianco.

Ho creato 6 punti di partenza che ti salvano il ritratto.

Ecco come aggiustare ogni base in base al sottotono:

Non mescolare tutto insieme. Lavora a velature leggere.

Vuoi schiarire? Non usare solo il bianco puro sopra. Passa prima un beige chiarissimo e poi sfuma con bianco apressione leggerissima.

Manca calore / effetto dorato? Una velatura leggerissima di ocra gialla sopra la tua base.

Devi scurire? Mai il nero. Usa una terra d'ombra bruciata e sfumala con il polpastrello. Aggiunge profondità senza sporcare.

Sottotono troppo pallido e spento? Un tocco di Terra di Siena Bruciata o di un rosa bruciato, passato alato e poi sfumato.

È venuto tutto troppo arancio/ troppo caldo? È l'errore più comune. Neutralizza con una velatura IMPERCETTIBILE di blu oltremare o di un viola grigiastro nelle zone d'ombra.

Trucco da pastellista: con i soft pastels l'ordine conta. Chiaro sotto, scuro sopra nelle ombre. E non schiacciare mai subito il pastello. Più strati leggeri = pelle più vera. Sepremi forte all'inizio, non correggi più nulla.

7 -  Per questa borsa in cuoio marrone su avorio liscio, tiserviranno questi STABILO CarbOthello:

Base cuoio chiaro e luci:

• 100 - bianco titanio
• 105 - avorio
• 110 - bianco grigio
• 685 - ocra chiaro

Cuoio medio - il corpo borsa:

• 690 - ocra dorato
• 692 - ocra chiaro dorato
• 620 - ocra bruciato
• 635 - bistro

Ombre e pieghe scure:

• 610 - ombra naturale
• 625 - ombra bruciata
• 670 - terra di Siena bruciata
• 645 - terra d'ombra bruciata

Dettagli cuciture e riflesso caldo:

• 680 - terracotta

Fibbie e metallo nero:

• 750 - nero neutro
• 760 - nero fuliggine
• 755 - grigio freddo 5
• 720 - grigio freddo 1

PROCEDIMENTO

1 Base chiara - tutta la borsa

Con il 685 ocra chiaro e il 105 avorio stendi il colore piatto su tutta la borsa, con pressione bassissima. Sfuma con il dito pulito. Questa è la luce che poi lasci intravedere.

2 Volume - cuoio medio

Con il 620 ocra bruciato e 690 ocra dorato inizia a dare forma alla borsa. Passate lunghe nella stessa direzione della pelle, non a cerchio. Lascia più chiaro dove la luce batte.
Poi aggiungi 635 bistro nelle pieghe morbide sotto e sui lati.

 

3 Pieghe scure - dove il cuoio si rompe

Ora le ombre: 625 ombra bruciata + 670 terra di Siena bruciata nelle rientranze profonde, sotto i manici e sotto la patta.Con 680 terracotta scalda un pochino i bordi dove il cuoio è più rosso.

4 Luci del cuoio - il trucco

Non usare gomma. Con 100 bianco titanio e 110bianco grigio ben temperati fai le strisciate lucide sul davanti e sulla tracolla. Un colpo solo, non ripassare. È quello che fa sembrare cuoio vero. Un tocco di 692 ocra chiaro dorato sopra il bianco per non farlo gessoso.

5 Manici, cuciture e metallo

Manici: stesso procedimento ma più scuro, finisci con 610ombra naturale per le cuciture.
Fibbie e ganci: base 755 grigio freddo 5, ombra 750 nero neutro e760 nero fuliggine solo sui bordi, luce finale puntino di 100 bianco titanio sul metallo.

6 Finitura

Picchietta con gomma pane sulle luci più forti per riaprirle.

 

8- TUTORIAL GALLINEPalette consigliata per il tuo disegno solo CarbOthello

1. Gallina blu/grigio - quella a sinistra:• 400 - blu di Parigi - base piume scure • 430 - blu oltremare medio - secondo strato blu • 435 - blu oltremare chiaro - luci azzurre • 770 - grigio di Payne - ombre fredde e contorno• 100 - bianco titanio - pelucchi e lumeggiature

2. Gallina marrone dorata - quella a destra:• 105 - avorio - piumino bianco petto • 685 - Terra di Siena marrone naturale - base dorata chiara• 690 - ocra dorato - parte dell'elenco albicocca (681), ocra bruciato (620), bistro (635), ocra dorato (690), terracotta (680) • 620 - ocra bruciato - stesso gruppo sopra, per le striature marroni• 635 - bistro - ombra calda profonda• 670 - terra di Siena bruciata - marrone rossiccio collo

3. Creste, bargigli e dettagli comuni:• 305 - rosso vermiglio - cresta brillante • 310 - rosso carminio - bargigli • 325 - rosso carminio profondo - ombre della cresta• 695 - giallo di Napoli - becco • 692 - ocra chiaro dorato - ombra becco• 610 - ombra naturale - contorno occhio• 750 - nero neutro + 760 - nero fuliggine - pupilla e nero occhio

PROCEDIMENTO1. fondo con 105 avorio leggero2. poi strati blu o ocra, sfuma con dito/sfumino3. creste per ultime con 305/310, lascia la grana della carta a vista.Con 105 avorio e 100 bianco titanio sporchi tutta la zona del piumaggio dove vuoi la luce più forte. Sfuma subito con il dito, a cerchio piccolo. Questa polvere chiara sotto farà sembrare le piume soffici.4. Gallina blu a sinistra• Primo strato: 400 blu di Parigi su collo e dorso, tratto corto seguendo la direzione della piuma.• Secondo strato: 430 blu oltremare medio sopra, lascia qualche buco.• Luci: 435 blu oltremare chiaro sui bordi esterni.• Sfuma solo a metà, deve rimanere granuloso.• Ombra finale sotto con 770 grigio di Payne leggerissimo.5. Gallina dorata a destra• Primo strato: 685 ocra chiaro su tutto.• Secondo: 690 ocra dorato e 620 ocra bruciato a tratti corti sul collo, più scuri al centro.• Profondità: 635 bistro e 670 terra di Siena bruciata solo nelle zone sotto il becco e sotto le piume.• Petto bianco: lascia il 105 e aggiungi solo qualche tocco di 100.6. Creste e bargigli - il rosso che fa ridereQua non sfumare troppo • Base cresta: 305 tono rosso vermiglio• Corpo: 310 rosso carminio• Ombra pieghe: 325 rosso carminio profondo con punta appena temperata.• Bargiglio stesso procedimento, lascia un puntino di 100 per il riflesso lucido.7. Occhi e becchi • Contorno occhio: sottilissimo con 610 ombra naturale• Iride: cerchio 695 giallo di Napoli, pupilla piccola con 750 nero neutro e 760 nero fuliggine, lascia un puntino bianco non colorato per la luce.• Becco: 695 giallo di Napoli + ombra con 692 ocra chiaro dorato Vedi meno

9 - Per questa zampina su PastelMat azzurra, ti bastano pochiCarbOthello ecco i numeri

Pelo bianco e soffice - la base:

• 100 - bianco titanio
• 105 - avorio
• 110 - bianco grigio
• 700 - grigio caldo 1
• 704 - grigio caldo 3
• 720 - grigio freddo 1 per le ombre fredde tra i peli

Macchia tigrata marrone sul lato:

• 610 - ombra naturale
• 620 - ocra bruciato
• 625 - ombra bruciata
• 635 - bistro + 1400/670 - terra di Siena bruciata
• 685 - ocra chiaro

Cuscinetti rosa - il cuore del disegno:

• 681 - albicocca - base chiara di tutti i polpastrelli
• 311 - rosso carminio medio - rosa medio
• 310 - rosso carminio - ombra più calda
• 305 - tono rosso vermiglio - puntini più scuri nelle pieghe
• 335 - magenta - per la punta più fredda

Profondità e peli singoli:

• 750 - nero neutro e 760 - nero fuliggine solo per i peli più scuri tra i cuscinetti, sfumati subito.

 

Il procedimento

1 Fondo pelo bianco

Passa ovunque sul pelo 105 avorio molto leggero, poisubito con dito pulito sfuma a cerchio. Poi aggiungi ombre fredde con 720grigio freddo 1 e 700 grigio caldo 1 solo nelle rientranze tra ledita. Lascia l'azzurro della carta come luce sui bordi esterni, non coprirlo.

2 Macchia tigrata marrone

Sul lato sinistro: strato 610 ombra naturale, sopra 620ocra bruciato + 625 ombra bruciata a tratti corti. Non sfumaretutto, lascia la grana. Ultimo tocco scuro con 635 bistro per i peli piùlunghi.

3 Cuscinetti

• Base di tutti i cuscinetti: 681 albicocca piatto
• Secondo strato: 311 rosso carminio medio sui bordi, lascia il centro chiaro
• Ombra piega: 310 rosso carminio + un puntino di 305 tono rosso vermiglio nella piega del cuscinetto grande
• Luce: alla fine, con 100 bianco titanio ben temperato fai un puntino piccolo in alto su ogni cuscinetto, è il lucido che li fa sembrare morbidi.

4 Peli singoli

Con 100 bianco titanio a punta lunga e 110 biancogrigio, tira fuori i peli bianchi uno ad uno, dal centro verso l'esterno,pressione leggera. Poi con 750 nero neutro temperato a ago fai 4-5 peliscuri tra i cuscinetti e quelli lunghi ai bordi. Non usare il nero ovunque,solo 3-4 tratti.

5. Finitura

Passa la gomma pane picchiettata sul pelo bianco perriaprire le luci. Con 704 grigio caldo 3 ripassa le ombre sotto icuscinetti, così la zampa si stacca dal fondo.

 

10 - Per questa oca su Pastelmat ti serve una palettechiarissima, tutta su bianchi + arancio del becco. Ecco la selezione di CarbOthello:

Piumaggio bianco - la base:

• 100 bianco titanio - luci intense, peluria finale
• 105 avorio - base calda di tutto il piumaggio
• 110 bianco grigio - ombra fredda del bianco
• 720 grigio freddo 1 - ombra più decisa nel collo
• 430 azzurro ceruleo + 440 blu ceramico - riflessi azzurrini nelle ombre del bianco, fanno il volume

Becco arancione + rosa:

• 690 ocra dorato - base chiara del becco
• 640 arancio / 650 arancio dorato - arancio vivo del becco
• 620 ocra bruciato - ombra scura nelle narici
• 681 albicocca - parte bassa del becco
• 311 rosso carminio medio + 335 rosa - dettagli rosa sulle narici e punta becco

Occhi e profondità:

• 770 grigio di Payne - base occhio
• 750 nero neutro - pupilla, senza schiacciare
• 450 blu oltremare - riflesso nell'occhio

 1. Base piumaggio bianco

Passa una prima velatura con 105 avorio su tuttal'oca, tranne pupille e narici. Pressione bassissima, 1 su 10.
La carta rosa deve trasparire sotto  èquello che darà il riflesso caldo che vedi nella foto trasformata.

Seconda velatura con 100 bianco titanio solo dove laluce batte forte: fronte, sopra il becco, lati del collo.

Non sfumare forte con il dito, la Pastelmat trattiene: untocco leggerissimo basta.

2. Ombre del bianco - qui si crea il volume

Il bianco non si fa con il grigio scuro, ma con azzurrini.

• 110 bianco grigio + 720 grigio freddo 1 per le ombre sotto il becco e ai lati del collo
• 430 azzurro ceruleo + 440 blu ceramico a tratti sottilissimi per le ombre fredde nel piumaggio — sono quei riflessi azzurrini che vedi nella trasformazione

Sfuma sempre seguendo la direzione delle piume, non acerchi.

3. Becco arancione

È la parte più satura.

Base con 690 ocra dorato su tutto il becco.
Poi 640 arancio / 650 arancio dorato per l'arancione vivo al centro.
Ombre narici con 620 ocra bruciato e punta con 681 albicocca.

Dettagli rosa: con 311 rosso carminio medio e 335rosa fai le due macchiette rosa dentro le narici e il bordo rosa chiarodella punta. Nella foto originale sono molto visibili, lasciale morbide.

Luccichio finale sulla punta del becco con puntino di 105avorio.

4. Occhi

Base con 770 grigio di Payne, pupilla con 750 neroneutro ben appuntito. Non fare il nero pieno, lascia un po' di blu.
Punto luce con 100 bianco titanio — piccolo, netto. Sotto l'occhio unariga sottile con 681 albicocca per la palpebra rosa.

5. Collo e peluria finale

Ora i peli lunghi che fanno l'effetto pastello soft:

Con 100 bianco titanio e 105 avorio alternati,ben appuntiti, tira fuori le singole piume dal contorno verso l'esterno. Sulcollo tratti lunghi verticali, sulla testa corti a raggiera.
Pressione zero, solo la punta.

Pulisci spesso il pennellino per non sporcare il rosa dellosfondo con il bianco.

Errori da evitare sul rosa:

1. Partire con il bianco titanio subito — saturi la carta e poi non prendi più colore.
2. Usare troppo grigio scuro per le ombre — il bianco diventa sporco. Usa gli azzurri.
3. Colorare lo sfondo di rosa a matita — la carta è già perfetta, il suo rosa è più luminoso di qualsiasi matita.

 

11- Per la bottiglia di vetro con tappo su Pastelmat azzurroti servono questi CarbOthello:

Vetro trasparente e riflessi:

• 100 Titanium White - riflessi forti, luce sul bordo
• 110 Grey White - riflessi secondari più morbidi
• 720 Cold Grey I / 722 Cold Grey II - base vetro, ombre fredde
• 724 Cold Grey III - spessore del vetro sul fondo
• 700 Warm Grey I / 704 Warm Grey III - sfumature calde dentro il vetro
• 440 Sky Blue + 450 Cyan Blue - per fondere il vetro con il Pastelmat azzurro
• 460 Turquoise Blue + 585 Olive Green - quel filo verdino sul bordo del vetro spesso

Tappo in sughero:

• 105 Ivory - base chiara sughero
• 685 Light Ochre / 690 Golden Ochre - corpo sughero
• 620 Burnt Ochre / 675 French Red Ochre - pori e ombre
• 635 Bister / 625 Burnt Umber - parte dentro al collo, più scura
• 610 Raw Umber - puntini del sughero con punta aghissima

Ombre e fondo:

• 770 Payne's Grey - ombra più scura sotto la bottiglia
• 750 Neutral Black - solo un tocco per il bordo del fondo e il cerchietto del collo
• 400 Parisian Blue / 405 Ultramarine Blue - per scurire il Pastelmat azzurro sotto la bottiglia.

Come si fa il vetro che sembra vero

1. Base velata - 10 minuti
Con 720 Cold Grey I + 110 Grey White colora a velo leggero tutta labottiglia, lascia trasparire l'azzurro della carta. Il vetro non si colorapieno, è l'azzurro sotto che fa la trasparenza.

2. Segna i bianchi e NON toccarli più - 5 minuti
Questo è il trucco. Con 100 Titanium White disegna subito le due virgolebianche grandi dei riflessi. Devono restare bianche pure. Se dopo ci sfumisopra, il vetro diventa latte e non è più vetro.

3. Spessore del vetro - 15 minuti
Il vetro spesso ha un bordo. Con 724 Cold Grey III + 460 Turquoise Bluefai il cerchietto del collo e il fondo spesso. Un filo sottilissimo, continuo.Sul lato sinistro aggiungi un filino con 585 Olive Green - è il verdedel vetro visto di taglio.

4. Ombre dentro - 15 minuti
Dentro la bottiglia ombre morbidissime a cerchio con 700 Warm Grey I e 722Cold Grey II. Sfuma con cotton fioc, non con dito. Il dito unge e sul vetrosi vede.

5. Tappo di sughero - 15 minuti

• Base con 105 Ivory + 685 Light Ochre
• Pori e crepe con punta aghissima 620 Burnt Ochre a puntini
• Dentro al collo il sughero è più scuro: 635 Bister + 625 Burnt Umber
• Porosità finale con 610 Raw Umber picchiettato

6. Ombra sul piano - 10 minuti
Ombra sotto con 770 Payne's Grey + 724 molto sfumata, grande e morbida.Sotto la bottiglia una riga scura sottile con 750 Neutral Black perstaccarla dal tavolo.