Marco Papini

Formazione

Artista autodidatta nasce a Milano nel 1958, compie studi tecnici a Torino e inizia il suo percorso pittorico al termine di una carriera direttiva nell'industria nautica da diporto dove, per molti anni, si occupa di disegno industriale

Tematiche

Dasempre appassionato di fotografia e d'arte è affascinato dal cubismo, dalsurrealismo, dall'informale, dall'epoca "pop", fonti di ispirazioneper le sue opere. Focalizza i suoi lavori principalmente sulla figurafemminile, sui volti, sugli affetti familiari, sulle opere classiche delpassato, sui paesaggi

Tecniche

Pitture ad olio e/o acrilici sia a spatola che a pennello

Quotazione

Vittorio Sgarbi

(estratto dalla nota critica aldipinto “Il Giardino del Bene e del Male” vincitore del 1° premio alla mostra/concorso “Artisti d’Italia” tenutasi dal 1 al 18 Giugno 2023 pressol’Orangerie della Villa Reale di Monza)

Per molti versi,quello di Papini è un percorso esemplare fra quelli intrapresi dai partecipantia rassegne sul tipo di Artisti d'Italia. Papini non si forma in accademia o inaltre scuole artistiche, svolgendo attività professionale nel campo dellaprogettazione della nautica di diporto. La passione per l'arte, quella altrui,poi anche quella prodotta per proprio conto, la sviluppa autonomamente imparandoa conoscere il Cubismo così come la Pop Art estera e italiana, dalla quale èpresumibile che abbia derivato il procedimento del riporto fotografico con cuiviene fornita base di partenza alle elaborazioni pittoriche piùcaratteristiche. Il giardino del Bene e del Male conferma la predisposizionegrafica di Papini, di nuovo figlia della Pop Art, privilegiando il trattamentodel soggetto secondo un piano frontale avanzato rispetto al quale quelloretrostante comprime in avanti come a volere ridurre al massimo la profonditàdi campo, per usare la terminologia fotografica. Si tratta in sostanza di unacomposizione floreale ravvicinata e piuttosto variata, distesa lungo duepannelli di dimensioni equivalenti, in cui i singoli elementi si susseguonocome isole dal contorno definito i cui semplificati interni si differenzianocromaticamente, con un certo bilanciamento fra tonalità calde e fredde,emergendo per contrasto da un fondo scuro. A stento, nella massa intricata eplanare dei vegetali, si distingue un insetto impollinatore, importante nelleintenzioni espressive di Papini.

Potremmo trovarcidavanti a un motivo di tappezzeria alla William Morris, fedele all'idea che la   decorazione racchiuda in sé il senso esteticopiù proprio della natura, se non fosse che la flora riprodotta da Papini nonaspira neanche a lambire la mimèsis realistica, tende semmai a stravolgere ildato naturale fino a fargli sfiorare la soglia dell'irriconoscibilità,confidando in modo particolare su colorazioni al neon che rimandano al tardoWarhol piuttosto che a quello dei Flowers. E una natura artificiale, insomma,personalizzata e sublimata in una dimensione a misura della sensibilitàartistica degli uomini dei nostri tempi, su cui Papini ha innestato una letturasimbolica nella quale il Bene sostanziale della flora variopinta si contrapponeal buio del Male, con l'insetto impollinatore che ha il compito di rinnovare,continuare il ciclo della vita e con esso la speranza del positivo. E unafilosofia forse non indispensabile ai fini del godimento dell'opera, ma cherivela l'ambizione della pittura di Papini di farsi conciliatrice fra modelliestetici occidentali e modi di pensare che sentono la suggestione del pensieroorientale, la teoria taoista, per esempio, degli opposti Yin e Yang. E a benpensarci, anche il trattare la natura alla stregua di una grande decorazionedel mondo, quella a cui aveva attinto anche l'occidentale Morris, non potrebbeprescindere dall 'approfondimento della conoscenza dell'arte orientale,intrapresa a partire dal

  l 'Ottocento con effetti senza soluzione dicontinuità durati fino ai nostri giorni.

Angelo Crespi (nota critica al dipinto “La Regina del Mare”)

Latela di Papini sembra liquefarsi al nostro sguardo. Non è un caso che il temaevocato dal titolo abbia a che fare proprio con il mare. Attingendo ispirazionedall’informale, qui intrecciato alle suggestioni provenienti dal surrealismo,dal cubismo e persino dalla forza cromatica e illustrativa della Pop Art,l’artista si cimenta nella ricerca di forme che si distendono nello spazio,cangianti, in divenire, definendo, con cenni figurativi, i propri contorni.L’esito è quello di una visione onirica in cui perdersi. Coglierne il dettaglioequivale ad abbracciarne l’insieme, sicché appare impossibile osservare unpunto fermo, senza dover muoversi nei suoi pressi per coglierne il sensocompiuto

Claudia Presicce

Tra proiezioni del pensierodilatate e colorate con sfumature e percezioni allucinatorie, nell'universo diMarco Papini non ci sono scelte di campo limitanti, il suo volo conosce ilbilico tra formale e informale, tra concettuale e astratto puro. Qui dove silambiscono i confini di cromie pop e tagli digitali tout court, spuntanosguardi alla mitologia o alle trasfigurazioni delle più pure ambientazionipaesaggistiche, e si sceglie di restare centrati su se stessi, su unapersonalità evidentemente libera e aperta alla ricerca, allo sperimentarsi supercorsi articolati differenti. Il vantaggio sfruttato dall'artista è ilnon-limite, la ricerca felice di una propria arte poetica e quindi di sestesso. E' così che tra la grande “Psiche Svenuta” e “Casali in Val D'Orcia”passa un'intera pagina di storia dell'arte

Rosanna Chetta

Una capacità espressiva che siidentifica attraverso un tratto sensuale, in grado di conferire ai suoisoggetti una natura misteriosa e al contempo intrigante. Sguardi che catturanol’attenzione, bilanciati dalla placidità e dall’essenza del dinamismochiaroscurale

Rino Lucia

Marco Papini sceglie lacontrapposizione cromatica del chiaro e scuro come mezzo espressivo, che glipermette di tradurre con grafia elegante e precisa gli elementi compositivi,tratteggiando spessori che danno vita a un'immagine densa preziosamentecostruita sul dettaglio. Essenziali nel loro alternarsi, questi lavori rivelanonon solo una conoscenza degli elementi pittorici, ma soprattutto la capacità dicogliere l'essenza di una riflessione etica e di tradurla in paradigma visivotramite un linguaggio contemporaneo perfettamente coerente dal punto di vistaargomentativo.

Mariarosa Belgiovine

Le sue riflessioni tecniche siinnestano in figurazioni visive, con la materia cromatica evocata nelladefinizione dei contorni. Una carica umorale lascia percepire le suesensazioni, con straordinarie sensibilità e disinvoltura tecnica affermandoogni scansione evocativa della sua ricerca

Premi

Nel mese diGiugno 2023 ha vinto il 1° premio alla Mostra “Artisti d’Italia” svoltasipresso la Villa Reale di Monza e presentata dal Prof. Vittorio Sgarbi

Bibliografia

ESPOSIZIONI

-                    25/03/22÷25/04/22Artisti d’Italia – Villa Reale Monza;

-                    4/04/22÷10/04/22Zeidler Art Gallery 1° Premio Città di Berlino;

-                    11/06/22÷17/06/22Galleria Effetto Arte - Palermo

-                    25/06/22÷30/08/22Trofeo Artista dell'Anno 2022 – Artexpo' Gallery - Cesenatico

-                    07/07/2022÷14/07/2022Darteweek – Dartestudio - Palazzo Turrisi Lecce

-                    07/07/2022÷14/07/2022Darteweek – Dartestudio - MUST Museo Storico di Lecce

-                    21/10/22÷23/10/22 Parigi “Art Shopping Carrousel duLouvre” - Effetto Arte;

-                    1/10/22÷09/10/22Art Parma Fair – Artexpo Gallery

-                    11/11/22÷14/11/22ARTE Padova 32° Edizione – Artexpo Gallery – Il Cerchio Cromatico

-                     18/11/22÷20/11/22Barcellona “MEAM (Museu Europeu d’Art Modern)” 1° Tour      Biennale d’Europa -Effetto Arte;

-                     18/11/22÷20/11/22Barcellona “MEAM (Museu Europeu d’Art Modern)” 4^ Bienal de Arte Barcelona -Effetto Arte;

-                    13/12/22÷17/12/22Londra “Espacio Gallery” 1° Tour Biennale d’Europa - Effetto Arte;

-                    19/12/22÷26/12/22MUST Museo Storico di Lecce – Panorama – Darte Studio;

-                    04/01/23÷28/01/23Espace Art Gallery Bruxelles – Effetto Arte;

-                     24/04/23÷07/05/23Fiera Internazionale d’Arte Contemporanea - Messapia – Lecce – Darte   Studio;

-                    16/05/23÷21/05/23Scuola Grande di San Teodoro - Venezia - Effetto Arte ;

-                    01/06/23÷18/06/23“Artisti d’Italia” Villa Reale di Monza - Orangerie;

-                    Palazzo XimènesPanciatichi, Firenze, Effetto Arte, dal 09/06/23 al 11/06/23

-                    14/10/23÷22/10/23XIV Florence Biennale  – Fortezza da BassoFirenze;

-                    11/11/2023÷17/11/2023 AQUARSIII – Art Space – Museo d’Arte e Scienza Milano

-                    24/11/23÷28/11/23 International Art Meeting – BiennaleMilano – Art Factory

-                    15/07/25÷15/08/25 Pietrasanta Open Art Wall – GalleriaIrena Kos

-                    18/10/25÷26/10/25XV Florence Biennale  – Fortezza da BassoFirenze;

PUBBLICAZIONI

-                     Artisti d’Italia– Mostra di Arti Contemporanee – 25/03/22 – 25/04/22 – Villa Reale di Monza - pag. 112

-                    1° Tour Biennaled’Europa – Parigi – Effetto Arte – pag. 325

-                    Trofeo Artistadell’Anno 2022 – Cesenatico – 25/06/22 – 30/08/22 – pag. 220

-                    Artexpò Gallery –Art Parma – 1,2,7,8,9/10/22

-                    Artexpò Gallery –Arte Padova – 10/11/22 – 14/11/22 –  pag.10

-                     Darteweek –Architetture del Salento e Linguaggi Contemporanei – 07/07/22 – 14/07/22 – pag.113

-                    Biennale Milano International Art Meeting 2023 –24/11/23 – 28/11/23 – pag.314

-                    Artisti d’Italia– Mostra di Arti Contemporanee – 25/03/22 – 25/04/22 – Villa Reale di Monza - pag. 113

-                    Art Now –Periodico d’Arte Gennaio/Febbraio 2022 – pag. 333

-                    1° Tour Biennaled’Europa – Venezia – Effetto Arte – pag. 317

-                    1° Tour Biennaled’Europa – Barcellona - MEAM – Effetto Arte – pag. 321

-                    Trofeo Artistadell’Anno 2022 – Cesenatico – 25/06/22 – 30/08/22 – pag. 221

-                    Artexpò Gallery –Art Parma – 1,2,7,8,9/10/22

-                    Artexpò Gallery –Arte Padova – 10/11/22 – 14/11/22 –  pag.13

-                    Art Shopping,Carrousel du Louvre, Parigi, Effetto Arte dal 21/10/22 al 23/10/22

-                    4^ Bienal de ArteBarcelona – Effetto Arte – pag. 153

-                    Darteweek,Architetture del Salento e Linguaggi   Contemporanei, Settimana dell’Arte di Lecce - 07/07/22 al 14/07/22 -Darte Studio - pag. 112

-                    España Art TopSelection 2022, Selezione di Artisti   Italiani per il mercato Spagnolo - Art Now - pag. 226

-                    Art Parma Fair, Artexpò Gallery - 01/10/22- 09/10/22

-                    Arte Padova C.A.T.S.,Artexpò Gallery -11/11/22-14/11/22 – pag. 12

-                    Il CerchioCromatico – Arte Padova 2022

-                     4^ di CopertinaPeriodico D’Arte ART Now, Marzo/Aprile 2022, diretto da Sandro Serradifalco

-                    Art Now –Periodico d’Arte Marzo/Aprile 2022 pag. 329

-                    1° Tour Biennaled’Europa – Londra – Effetto Arte – pag. 321

-                    Biennale diMilano – International Art Meeting, dal 24/11/2023 al 28/11/2023

-                     Darteweek –Architetture del Salento e Linguaggi Contemporanei – 07/07/22 – 14/07/22 – pag.113

-                    I Am You – XIVFlorence Biennale - Arnoldo Mondadori – pag. 577

-                    Artexpò Gallery –Art Parma – 1,2,7,8,9/10/22

-                    Artexpò Gallery –Arte Padova – 10/11/22 – 14/11/22 –  pag.11

-                    Art Now –Periodico d’Arte n.VI anno V – pag. 387

-                    80 Proposted’Investimento per il Collezionista a cura di Angelo Crespi

-                     Artisti d’Italia– Mostra/Concorso di Arti Contemporanee – 01/06/23 – 18/06/23 – Villa Reale di Monza - pag. 88,89